有一则笑话：某楼盘22栋3楼上住着一对年轻夫妇，女的学过古筝，当男人在做饭的时候，女人经常弹奏《小河淌水》、《江南丝竹》、《关山月》等曲子。近日，他们时常听到楼上也有人在弹古筝，观其音，但闻：“do、re、mi、so、la……”五声音阶忽而上行，忽而下行，无有变更。男人一下来劲了，对女的说：“四楼的水平也忒差了，只会1、2、3。开窗，我们演奏一曲给它听听，让他惭愧惭愧。”忽一日，女的曲罢，正准备关窗，听到敲门声，开门之后，一位文雅的年轻女士站在门口，她自我介绍：“你好，我是教古筝的老师，就住在你们楼上，近些天听到你们房间的古筝声，我实在难以忍受，因为没有一个音，发音是完全准了的！”
从以上事例发现，不光是初学者，就是很多学有所成的人，他们也都是需要每天练习基本功的。
每一个成功的演奏家，绝不是如同小说中所描述的，某日机缘巧合，一位世外高人为其打通“任督二脉”，并且为他输出毕生内力，因此一跃而成纵横江湖的高手。这是小说，现实中，每一个成功背后的故事，总有让人欲言又止的心酸。
学习弦乐的要练耳，听音准，练习音准；学管乐的要练气息，吹长音。很多管乐大师，在成名数年之后，依旧是每天练习长音，每次练习之前练气息，这些都是基本功。
对于每一个刚学琴不久的人来说，重点在于抓基础性技术，抓手指技能的训练，至于音乐上的理解、乐感的提升则可以顺其自然，每个人随着年龄的增大，生活阅历的增多，自然而然就有了音乐上的感悟、甚至是人生的哲思。譬如，有些从没有受过专业音乐训练的人，在听到某些伤感的音乐，也会情感触动、伤心落泪；同样，对于初学小提琴的孩子来说，可能只有五六岁，或者七八岁，假如你要他去理解伟大的《梁祝》中悲欢离合的爱情，应当说，还是有一定难度的。所以说，初学者，基础性技术是关键，乐感未动，技术先行。
想要小孩子学好琴，后劲足，一定不要急于拉其他歌曲，尤其是一些流行歌曲，一定要扎扎实实用音阶开始练习，一个音一个音的练准。学琴之初，每天基本上用三分之二的时间进行音阶练习，剩下的时间练一些练习曲子。
弦乐中的空弦练习、管乐中的长音练习等是十分枯燥乏味的。每天要加强音阶、音准的练习，尽管每个老师的教学方法不一，每次换老师都要经历2年以上的姿势、指法的“修正”时期，但是基础的东西都是差不多的。
练习好基础的音阶、音准之后，在练曲子的时候也需要慢慢来练习，每一个都要演奏的扎实饱满。很多人在练习的时候总是喜欢求快，认为弦拉得越快，技巧就越强，这是一种错误的认识。练习的时候，如果音级进行的速度很快的话，你根本就没法听出每个音的质量，很多时值很短的音一带而过，当然也不会去考虑这个音是否拉准了。在练习的时候要慢练，将正常的拍子放缓三到四倍，这也是基础之一。
学习乐器的人，十六七岁是风格定型的时期，之后的几年时间里就要求达到技术的巅峰。过了二十五六岁，基础扎实、状态好的演奏家也只能保持这种水平，更多的人，其演奏状态在走一条逐渐向下的曲线。因此，学习的方法很重要，路不能走弯了，否则会影响到学琴者的一生，这一点，培训老师应该指点指出。
譬如，有些人，每天一丝不苟的练习，结果练习了很久之后，发现指法都是错误的，演奏的音高都不到位，怎么办？只有修正了，但是修正指法，或者修正已经成型的技巧是一件十分困难的事情，甚至比不会的人都要困难。这就好似一张绘画的纸，不会琴的人是一张白纸，可以直接作画；已经有了错误习惯的人，则需要擦掉已有的痕迹，重新作画，可不是更加困难？可见，一开始的基础性练习是十分重要的，未来避免走弯路，训老师以及学生在这个方面不可谓不慎重！
注重基础性练习的教育方式，不但在课堂上要注意，在课外也要引起格外的重视。大多数家长不懂音乐，也不知道如何培养自己的子女，在教育过程中，不但没有起到促进的作用，有时候反而产生了相反的效果。作为琴行的培训老师，在教育和培训孩子的时候，有责任也有能力，对学生家长进行批评指正，只要真理掌握在你的手中。
