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    《人鬼情未了》靠什么把观众“拉”回剧院?

    资讯头条 | 乐度网 2015年9月2日
    [摘要] 今年热演的英国原版音乐剧《人鬼情未了》到底好在哪?对比过去几年在深演出连续遇冷的国产音乐剧《三毛流浪记》、《王二的长征》、《再见邓丽君》等等,它强在哪里?在移动互联的大娱乐时代,它又使出了哪些“法宝”让观众暂别手机,重回剧场?
     《人鬼情未了》靠什么把观众“拉”回剧院?

     今年热演的英国原版音乐剧《人鬼情未了》到底好在哪?对比过去几年在深演出连续遇冷的国产音乐剧《三毛流浪记》、《王二的长征》、《再见邓丽君》等等,它强在哪里?在移动互联的大娱乐时代,它又使出了哪些“法宝”让观众暂别手机,重回剧场?

     

    在剧场里观赏 “好莱坞大片”

     

    “这些年看过的音乐剧无出其右者,包括《猫》。科技让舞台的表现力变得更强大。想必用剧场演出科幻剧的日子也快了吧。”这是观众黄小姐在5月15日晚看完音乐剧《人鬼情未了》后发表的一条微信“朋友圈”。有着类似感受的绝非黄小姐一人。记者的随机观剧调查采访显示,超过9成受访者在看完演出后,都竖起了大拇指给《人鬼情未了》点赞。

     

    观众张先生表示,他在剧院里体验到了好莱坞大片的范儿,“我能说和山姆的穿墙术比刘谦魔术什么的弱爆了吗?”深圳保利剧院工作人员刘恋告诉记者,《人鬼情未了》首演口碑爆棚,让接下来7天的演出票房出现井喷。记者发现,观众的“赞点”尤其集中在该剧的高科技舞美设计上,剧中,有一幕男主角山姆“穿墙”而过的神奇魔术,此举曾令大魔术师大卫·科波菲尔震撼。演出结束后,山姆如何穿墙,旋即成为观众们讨论的热点。

     

    该剧执行导演保罗·华维克·格瑞芬在记者采访时表示,《人鬼情未了》是一部经典爱情电影同时也是一部特效电影,“通过后期手段,电影得以展现灵魂。但是,在舞台上如何让人们相信那是一个灵魂?那些在电影里看起来不难办到的特效如何在舞台上实现?这些都是问题。这也是为什么电影编剧布鲁斯·乔伊·罗宾直到最近几年才同意加入我们的原因。”

     

    “布鲁斯·乔伊·罗宾觉得在舞台上实现这些特效太疯狂,几乎是无法完成的事情。” 保罗·华维克·格瑞芬说。该剧的特效师则表示,特效对音乐剧《人鬼情未了》来说至关重要,他们花了很长时间搞研发。“现在影视科技发达,人们在电影院里接受视听强刺激,一个又一个视觉爆米花,让观众对剧场舞台美术提出了更高的要求。死板的舞台不能在满足观众。”保罗·华维克·格瑞芬说,“于是我们想,如果把剧场变成影院,音乐剧变成好莱坞大片会怎样呢?观众在剧院近距离感受现场魔术般的视听震撼,不比在家拿着手机看视频更有趣吗?”

     

    “格莱美”级音乐制作保驾护航

     

    音乐是音乐剧的灵魂。据悉,在英国原版音乐剧《人鬼情未了》中,除了保留电影主题曲——《奔放的旋律》之外,其他音乐均是全新创作。精通音乐的观众何先生告诉记者,他在该剧中,听到了爵士、蓝调、摇滚等多种现代音乐,“抛开剧情和舞台,单就音乐本身而言都非常棒。每一首单曲都值得反复聆听。”何先生所言不虚,事后记者了解到,担纲该剧音乐总监的是克里斯托弗·纳丁格尔,他曾担任过音乐剧《指环王》的作曲、音乐总监和编舞。受邀为该剧作曲的音乐制作人戴夫·斯图尔特、格伦·巴拉德还获得过格莱美和金球奖。

     

    该剧执行导演保罗·华维克·格瑞芬进一步为记者阐释了该剧的音乐创作。“我们的音乐不是传统的,而是现代的、富有时代感的,你可以在整部剧中听到不同类型的现代音乐。你知道,我们的音乐制作人获得过格莱美大奖,我们是按照世界一流的水准来要求自己制作音乐的。”保罗·华维克·格瑞芬说,“当然,万变不离其宗,音乐的主要任务还是为剧情服务。”

     

    观众普遍反映,《人鬼情未了》不仅科技含量高,艺术性也极强,在2个多小时的表演中,两位主演的精湛表演和出色演唱为该剧赢得了更多的鲜花与掌声。保罗·华维克·格瑞芬表示,《人鬼情未了》的表演、演唱难度非常大,“尤其是男主角,他几乎全场都在舞台上,一边表演,一边演唱,演唱的歌曲还不是那么容易,很多时候旋律的转折和难度都非常大。”

     

    值得一提的是男女主角莱姆·道尔、露西·琼斯都是90后,在参加音乐剧《人鬼情未了》的演出之前,他们曾在英国参加过类似我国《中国好声音》一类的真人秀歌唱类节目,并从中脱颖而出,虽然年纪尚轻,但却已经担纲过多部音乐剧的主角。正因为表演强度如此之大,保罗·华维克·格瑞芬笑言,他们在选角之时,才将重点放在了90后一代的身上。

     

    音乐剧“中国梦”需全面追赶

     

    或许是国外的音乐剧大制作如《猫》、《妈妈咪呀》、《音乐之声》等接踵来华,赚得盆满钵满让国内的演出、创作团体看到了“钱图”,这些年国内的原创音乐剧也如雨后春笋般冒出,涌现出诸如《三毛流浪记》、《王二的长征》、《蝶》、《再见邓丽君》等一大批音乐剧。然而这些剧的质量如何呢?它们又是否如愿,获得了类似《猫》一样的成功呢?答案显然是否定的。

     

    记者曾多次采访著名音乐人三宝,三宝近些年都致力于音乐剧创作,三宝表示,国内观众看音乐剧尚且是看热闹,哪个名气大看哪个,不像欧美发达国家观众并未真正形成观赏音乐剧的习惯。媒体人、深圳电视台编导曹志勇却不完全同意这个观点。他表示,对比《人鬼情未了》、《猫》等国外一流的音乐剧,国内原创音乐剧无论是舞媒、特效还是音乐都差太远。

     

    音乐剧制作人李盾也表示:“音乐在中国怎么会没市场?音乐剧是都市文化的符号。它不是阳春白雪,在百老汇、伦敦西区,看音乐剧就是都市人的生活方式。”那为什么国产原创音乐剧就是“卖不动”呢?对此,李盾分析说,“现在国内很多人做音乐剧,就是一部话剧加几首歌,那能叫音乐剧吗?九成原创音乐剧名不副实。”李盾说。此外,国内的音乐剧在舞台、特效方面几乎是“不动脑筋”的。深圳电视台编导曹志勇说:“科技和国产音乐剧几乎是绝缘的。而国外,舞台艺术都在争相拥抱高科技,以期与手机、电脑争夺观众。”

     

    不仅是音乐和舞台美术,演员选拔也是国产音乐剧的软肋。三宝告诉记者,现在国内高校里音乐剧专业的孩子特别少,有,毕业后没几个做音乐剧的。为什么呢?原因不外是音乐剧不赚钱,“孙红雷就是中央戏剧学院95级音乐剧班,当年毕业后根本无戏可演。现在国产音乐剧多起来的,但是收入跟影视剧没法比。”相反,在国外,艺术教育是基础教育,音乐剧也已经产业化,对比我国音乐剧人才荒芜的现状,欧美国家的音乐剧人才可谓俯拾即是。

     

    《人鬼情未了》执行导演保罗·华维克·格瑞芬表示,在英国从策划到最后的制作,一部音乐剧将经历漫长的过程,“因为一旦开始,就是巨大的资金投入。在策划时,就必须论证,这部剧是否有赢利可能。”保罗·华维克·格瑞芬还表示,如今在英国,将经典的电影搬上音乐剧舞台也是一种趋势,“电影已经积累了观众群,风险相对较小。”

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    来源:摘自深圳特区报 发布人:啸月

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