免费发布信息 您好,欢迎访问中国第一音乐生态圈 ! 请 [登录][注册]
广告

首页>资讯>头条>欧米勒评委|Jie Bu(卜劼)- 中外钢琴教学差异

欧米勒评委|Jie Bu(卜劼)- 中外钢琴教学差异

资讯头条 | 乐度网 2015年9月14日
[摘要] 卜劼,美籍华裔音乐教育家,美国内华达艺术学院院长,美国教育部2009和2013年度“杰出教师”总统奖获得者,美国联邦音乐教师协会会员(MTNA)。
 欧米勒评委|Jie Bu(卜劼)- 中外钢琴教学差异

德国欧米勒国际钢琴公开赛 评委特刊

 

给欧米勒参赛选手的寄语

 

用心去聆听,

用情去感受!

奏出只属于你的音乐,

感动自己,感动他人!

——Jie Bu(卜劼)

 

关于Jie Bu(卜劼)

欧米勒评委|Jie Bu(卜劼)- 中外钢琴教学差异 

卜劼,美籍华裔音乐教育家,美国内华达艺术学院院长,美国教育部20092013年度“杰出教师”总统奖获得者,美国联邦音乐教师协会会员(MTNA)。

 

卜劼是美国西部地区具备影响力的钢琴教师之一。 他的学生曾多次在国际和美国国内比赛中荣获头奖,包括“美国联邦音乐教师协会比赛“全国决赛、洛杉矶“国际李斯特比赛”、纽约“国际亚历山大-波诺比赛”、纽约“国际青年艺术家比(AADGE)”等。

 

在年度“美国联邦音乐教师协会音乐大赛”上,学生连续14年获得内华达州赛区不同年龄组的第一名,从而代表该州参加区域和全国比赛,屡次获得优秀成绩。他常应邀在世界各地举办大师班和专题讲学活动,担任国际性比赛评委, 并在国内外杂志上发表多篇钢琴教学和音乐研究方面的文章。      

 

听评委谈钢琴 卜劼 著

 

中外钢琴教学杂谈

欧米勒评委|Jie Bu(卜劼)- 中外钢琴教学差异 

1.美国家庭孩子学琴的动机

 

这里只说说纯美国家庭孩子学琴的动机.首先,他们有传统。在50年代以前,据统计美国60-70%的家庭都有一台钢琴,钢琴如同普通家具一样,普及率是相当的高的。当时钢琴制造的品牌也很多,所以每个家庭的钢琴也不是非常昂贵的。而且每到节假日的时候他们都会围在钢琴周围唱歌, 他们本身就有这个传统。第二 ,美国家庭对孩子的兴趣支持。他们发现小孩子对音乐唱歌或节奏有兴趣,他们就会找机会让孩子接受音乐学习。第三,宗教的影响和社会环境。 音乐本身和宗教就有着千丝万缕的关系,美国的教堂很多,他们经常唱诗、献乐,在这样的环境下他们对音乐的了解和接触就比较多。 比如我们周边的犹他州,很多家庭里面有5个孩子, 他们都学习钢琴, 有点程度就开始为唱诗班伴奏,慢慢的有的孩子就走上了专业的道路。第四, 生活环境的影响。比如说他的同学和邻居学琴,他就是跟着学琴了。这种情况大致和国内相同。

 

2.美国家长对孩子学琴的期望

 

我觉得大部分美国家庭希望孩子有个爱好,尝试不同的东西是他们的个性。 美国人的家庭对孩子的兴趣爱好有着比较宽泛的支持,比如说家长不会去限定孩子在体育、音乐、画画或野营等诸多方面的兴趣爱好 ;而且他们对孩子的未来没有界定,不像中国很多家庭对孩子的要求是一旦学了就要成名成家, 美国人没有这个概念。他们更主张顺其自然,水到渠成。多方面的尝试使美国孩子不急于考虑他们一生的事业所在,甚至上了大学以后选择专业也不觉得晚。

 

3.美国家长在孩子学琴中扮演的角色?

 

在学琴的过程中, 中国家长和美国家长还是有区别的。 美国家长主要是正面鼓励。很多孩子来学习钢琴, 家长不会陪着,他们只是在外面等着。下课后美国的家长会问孩子今天学的开心吗,而一般的中国家长会问孩子今天学了什么。美国的孩子一旦坚持学下去,家长都会给予全力支持,不太问值不值和结果如何。另外,美国家长有一种无保留的自豪感。比如,每次孩子演奏完之后他们都会以最高级的词语表示对孩子的祝贺,并从心底里感到骄傲。 而中国人大多说一些还可以再好等等期待的话,甚至和其他孩子作比较,负面的影响要多一些。

 

4.美国学琴大军的基本分类

 

为了便于应材施教,我把学琴的学生分为三类。

 

第一类为“熏陶型”,是指仅仅想了解一点基本的钢琴知识,而没有太大兴趣和明确学习方向的学生。

 

这类学生要么是家长期望不高,孩子也不太感兴趣,但能勉强来上课。对于此类学生要多和家长交流,让他们多介入,关心孩子学琴的事。对这类学生也要以培养兴趣为主,掌握好进程速度,坚持就是胜利。

 

第二类为“爱好型”,是指稍微严肃认真一点的学生, 他们对学琴有主动性,家长有热情。

 

对于这种学生要有长期培养的计划,他们会从小学一直学到高中,会在音乐和文化课方面都很优秀。也许他们最终不会选择走音乐的专业道路,但他们是真正的音乐爱好着,也可成为半专业的音乐家。 我们对待这一类学生要正规训练、严格要求,鼓励他们在众多的课余活动中把钢琴学习放到最重要的位置,尽量使他们的潜力得到最大发挥!

 

第三类为“专业型”,是指从第二类里面脱颖而出的、决定要走专业道路的学生。

 

对这类学生老师不仅要花额外的时间精心培养,还需要经常提供给他们开眼界的机会,比如送去参加大师班、比赛、夏令营等。

 

5.国外材料的侧重点

国外入门教材种类繁多。 我先后研究过北美20多套入门教材,觉得作者的出发点都有不同的侧重面,但也大同小异。共性是针对不同年龄、不同能力、多以培养兴趣为主,同时注意钢琴和音乐基本元素的介绍,比如键盘、识谱、声音、节奏等。初学教材大都是以演奏古典音乐为前提,所以比较侧重对古典音乐概念的正确引导。比如,乐句的形成、强弱的概念、术语的解释等;还包括古典音乐的奏法,比如连音、跳音、半连音,半跳音以及古典音乐的声音概念等等。大多数教材比较注意多元化,在同一程度有课程书、乐理书、技巧书、演奏曲目书 等等;有些还有流行钢琴曲集、圣诞节歌曲、甚至还有电影音乐改编曲等。多数教材注重曲目选择的适龄性,不会让孩子觉得陌生或枯燥。教材的不同点是,1960年以前的教材(包括汤姆森1936年)大多版面设计单调、选曲内容局限。近年来(1985年版Alfred以后)的教材较注重儿童心理发展的特点。比如说在印刷上版面稀疏、音符比较大。基于对儿童视力的保护,美国的孩子在初学字母的时候,老师的板书都会写的非常大。 所以钢琴教材也是一样,放大乐谱印刷、插配彩页和图画、选择熟悉的儿歌和名曲做乐曲等,这些方法的使用使儿童音乐入门变得自然、容易。 另外,国外的教材都是循序渐进,不一味追求进度,更注重对孩子兴趣的培养。

 

6.我对教材的看法

 

钢琴学习的复杂性使其具有“非手把手传授而不得其精”的特点。学习的进度和内容需要老师做个性化的调整。尤其对初学学生,教师不应该依赖教材来获得教学效果。好的教材有其科学的引导作用,但最终还是要靠教师个人的综合修养才能真正提高教学质量。

 

任何一部教材都不可能完全满足每个学生的学习要求。各类教材只能根据作者的教育、文化和时代背景编出相对实用的教材。要找出一部绝对完善的教材是不太可能的。有的学生学习能力很强,就需要找一本适合这类学生的快进教材,有些学生A,B,C都不认识,读谱能力也不强,就要根据学生自身的情况,选用最简单的入门教材,甚至老师自己也要根据学生情况为他们自编一些适当的堂上练习。

 

教材只是蓝本,内容要凭教师的经验来合理调配。除此之外,大多教材对技术形态的解释都比较主观单一。 比如说手型是什么样的, 应该怎样用力。有手指弯的圆的,有伸得长的, 有手指独立抬高弹的,有结合手腕,手臂的也有转动的,这些技术都有用,但如何在初学时选择教法很有学问,我认为要因人而异。有些孩子可以一开始就训练手指支撑力和独立性,有些就不行,开始非三个手指同时弹下不行。

 

这样的例子很多,因此入门的弹法真不能千篇一律。给学生灌输给唯一弹法、唯一正确的僵化概念也是很危险的。音乐技术不是单一的, 像演奏巴洛克和古典时期的作品,我们的手大都是弯曲型,指尖的力度要集中一些,动作小一些,但是到浪漫派的时候, 手型便是伸张型的,演奏的技巧也随之改变。技巧是随着音乐的需要而调整的。

 

我曾经和John Perry 聊天,问他对技术的解释,他说“技术就是你在钢琴上可以随心所欲”!他的意思是不能孤立地谈论技巧。技巧的 最终目的是为了达到演奏效果。当然对于初学者,掌握最科学的用力、最好的读谱习惯、最真确的声音概念等是很重要的。所以,教材只是一个工具,教师可以根据学生的具体情况作出决定和选择。我们不能指望好的教材一定能培养出好的学生,正确的教法比教材更重要, 教师的教学重点是如何把科学有效的弹奏概念传授给学生 。

 

7.中国目前钢琴教学主要应该解决的问题

 

如何提高中国钢琴基础教育的总体质量是目前钢琴教学的当务之急。如何解决?

 

我想可以从以下三个方面入手。

 

第一,加深对钢琴教学法的认识和研究。

 

在中国的钢琴教学里面,高大上的大师班已经不缺乏了,最缺乏的是对钢琴基础教学的研讨和培训。 教初学和教高程度的演奏有着本质的区别。 钢琴教学法在中国的重视度将直接关系下一代中国钢琴学子的质量和前途,在中国要引起重视。

 

第二,加强 钢琴教师的培训和认证。

 

钢琴教学这个行业不是会弹钢琴就可以教钢琴的。初学教师的培训、尤其是对音乐知识以外的能力培训,比如大到教育学、心理学、社会学甚至市场学,小到如何布置教室、选择乐器、教材、制定教学规章、和学生家长沟通及合理利用时间等等尤其重要。目前的教师培训大多停留在曲目弹法介绍上面,对于日常教学当中音乐以外碰到的实际问题涉及很少。钢琴老师具备了较高的专业知识、文化修养、沟通技巧、观察判断能力和经营常识等综合能力才算是资质合格的老师。

 

第三,应该建立起全国性的音乐教师协会。

 

这个协会的宗旨将是为站在钢琴基础教育第一线的教师们服务,尤其要帮助日渐增多的独立钢琴教师,为他们提供在专业上、生活上、社会地位上的全方位支持。同时,设立权威的的教学质量评估和教师级别认证系统。我认为可以借鉴美国的“全美音乐教师协会-Music Teachers National  Association” 经验。该会已有近一百四十年历史,会员两万多,全国500多个分会,每年的年会都特别成功。它对于音乐教师,特别是独立音乐教师的成长有很大的帮助,因而有着强烈的凝聚力。  

 

 

8.关于对钢琴相关活动的看法

 

一,演奏会和音乐会。

 

美国有很多演奏会是在私人家里、教堂里甚至养老院举行的,学生相对来说会获得较多的演奏机会。 美国人听演奏是抱着欣赏的态度,不挑剔, 很包容,这种氛围会减轻演奏者的压力,增强演奏者在台上的自信心,所以钢琴学生应该多参加这类演奏活动。

 

二,考级。

 

美国也有不同机构的考级。我觉得考级属于一个阶段性的总结, 还是很有必要的。对学生也有促进作用。但是,不要把考级理解为定级,两者也并不能等同,不能以此为鉴定演奏水平高低的唯一标准。这种理念也要同步输入给学生家长,教育和培训家长也是教师很重要的责任之一。 考试最重要的目的是确立一个短期目标,把曲子练好、练精,通过考试得到评判者的信息反馈。考级也是考验一个教师的教学水平, 作为一个教师要敢于把自己的学生送出去让别人来评判。

 

三,比赛。

 

凡比赛都是有利有弊。我认为首先要正确理解音乐比赛的结果,评判一定存在主观性,也不可能皆大欢喜。参赛者必须能够坦然面对和接受评委的判定,有了这种心里准备和承受能力就可以参加比赛。 参赛者当有信心把自己对作品的理解 拿出来让别人评说。 比赛是展示一个演奏者个性、挑战演奏者自信心的机会,不是胜者为王败者为寇的冒险。这样的例子举不胜举。理解了这个先决条件,每个人就可以自己决定是不是应该参加比赛了。

音乐与乐器产业第一手资讯 微信扫一扫,您就知道。点击右侧蓝字快速关注乐度公众号:Musicdu乐度
微信扫一扫,您就知道
Musicdu乐度公众号:musicdu_com
想要体验免费发新闻,请加静静的微信
发布人:林娜
  • 2
    喜欢我就给我投票吧
    点赞
  • 67
    喜欢我就给我投票吧
    高兴
  • 70
    喜欢我就给我投票吧
    拍手
  • 24
    喜欢我就给我投票吧
    加油
  • 4
    喜欢我就给我投票吧
    惊讶
  • 54
    喜欢我就给我投票吧
    路过
  • 48
    喜欢我就给我投票吧
    难过
  • 74
    喜欢我就给我投票吧
    叹气
  • 30
    喜欢我就给我投票吧
    无聊
文明上网理性发言!

全部评论

热点推荐: