说到素质教育，大家都很熟悉，人人都希望自己和自己的子女成为高素质的人才，然而什么是素质呢？《辞海》上解释素质有以下两层意思：一是指个人先天具有的解剖生理的特点。二是指公民或某种专门人才的基本品质，是个人在后天环境或教育影响下形成的，把素质教育贯穿到音乐课堂，是每个音乐教师最重要的任务。
1.培养学生独立性.创造性和主观能动性
实现从应试教育向素质教育的转变，关键是要把着眼点转向重视对“人”的培养，体现对’人“的教育上来。素质教育把学生看作是有生命意识的人，看成是学习的主人。因此，在音乐教学过程中，我坚持面向全体学生，尊重学生。在音乐教学实践中，促进学生主体意识，也就是人的独立性、创造性和主观能动性的发展，使每个同学在音乐课中有所收获。
例如：在口风琴进课堂的器乐教学中，我注意发挥学生的内在潜能，同时非常注意学生间的个体差异。口风琴是融吹奏、弹奏于一体的一种群体性教学乐器，需学生掌握利用气息控制的平吹、单吐、双吐、花舌等吹奏技巧。为使学生都有充分表现自己的空间，并通过自己的亲身体验，主动地学习。我把教学材料，一首32小节单旋律的朝鲜童谣《小白船》，配成一首四声部的全奏曲。学生根据自己掌握乐器的技能和程度，自选声部，使全体学生都能够参与。每个孩子都为自己的声部尽心尽力，并为完成同一个目标而努力。在默契的合奏中，蕴藏着孩子们的自我精神与集体精神。这一教学形式，在完成教学任务的同时，培养了学生的演奏能力、感受能力、表现能力与合作能力。从而对青少年健康心理素质的形成，起到了强有力的促进作用。
2.提高审美素质，突出音乐教学的美育功能
在音乐教学的诸多功能中，它的美育功能是在学生审美素质教育中的最为直接和重要的功能。因此，我在教学中，从素质教育的角度出发，重点突出了音乐教学的审美教育功能。通过各种教学活动和教学方法、手段，来培养学生们的综合审美素质。美在我们的日常生活中普遍存在。学生作为审美主体，怎样提高他们的审美意识，审美知识和审美情趣。教师如何按照音乐教育的自身规律，发挥音乐艺术以情动人，以美感人的特殊功能。这些问题都显得尤为重要。
例如：在《山谷静悄悄》一课的合唱教学中，我潜心挖掘教材中描绘大自然美丽风光的内涵。为学生创设了能充分感受这首艺术歌曲表达意境的学习环境。当音乐声起，随之播放从电视片《动物世界》中剪辑下来的描绘大自然风光的录像片断：巍峨的群山、壮观的瀑布、静静的山谷、缓缓的小溪、山间的野花……使这首艺术歌曲的形象有静、有动，随着动感的不断加强，高潮后力度由渐弱到最弱。在这音与像完美结合的教学氛围中，孩子们的情感为之所动。他们犹如身临其境，展开了丰富的想象。感受着伟大祖国名山大河的美妙。加上教师形象生动的教学语言，准确漂亮的指挥手势，流畅而富于表现的钢琴伴奏，都对学生起到了潜移默化的熏陶与感染。使他们准确地捕捉到了歌曲的艺术形象，并把自己听觉和视觉的感受，融汇到那有控制的、柔美和谐的音乐中。那起伏的歌声，不仅描绘出充满生机的美丽山谷形象，同时也表达了青少年对祖国大好山河无限赞美的思想感情。同时培养了青少年的综合审美素质。
3.在教学中渗透探究性学习方法，探究音乐美
探究性学习，也称“发现探索法”、“问题解决法”，其寓意是：“发现不限于那种寻求人类尚未知晓之事的能力，而是包括着用自己的头脑亲自获得知识的一种形式”。以学生为主体，通过教师的引导、点拨，学生在自主学习中自己质疑、自己发现问题，这种方法极大地激起了他们的学习兴趣。
例如我在教《走近贝多芬》的前一课时时，先问学生关于贝多芬他们最想知道的是些什么？学生们提了很多的问题，针对这些问题我总结为以下三个问题：①为什么他被称为“乐圣”？②贝多芬有那些传奇的故事？③贝多芬有哪些值得学习的优秀品质？课后学生们进行了大量的资料收集和研究。在师生共同梳理和交流下，同学们了解了贝多芬贫苦的童年时代、坎坷的青年时代、孤独的老年时代，虽然两耳失聪，但他却从未停止过对音乐对理想的执着追求，对人类和平的全力向往。他的交响乐《命运》、《英雄》、《田园》、《合唱》，就穿插在这中间，让学生充分了解了贝多芬作品个性鲜明，充满激情的特点。就在学习《命运》一曲的经典片段时，同学们时而伏身倾听，时而振臂挥舞；时而圆睁双眼，时而闭目养神，此时音乐就在每个人的心里激情地流淌。同学们学得津津有味，课后还有许多学生自发学习音乐家作品。
我想，学生们自己查找资料的过程本身就是一次学习的探索，这样即丰富了音乐知识，开拓了音乐视野，又挖掘了音乐内涵，提高了学生鉴赏音乐的审美能力，变被动为主动，充分展示了以学生为主体，教师为主导的教学思想。
在新课程教学改革中，“关注课堂新生成的学习资源”成为一个非常值得注意的教学环节，这不仅需要教师有敏锐的洞察力，更需要教师具备课堂即兴组织能力、调控能力、判断能力、和丰富的知识积累。而在探究性学习过程中，这一点尤为重要。
在一次欣赏海浪音乐的过程中，我先让学生带着问题聆听了两遍，于是有人说了：老师，这首曲子把我们带到了辽阔的大海边，海浪层层叠叠向海边涌来，打湿了我的双脚，但是我却觉得格外的轻松和惬意……在学生们用文字语言浪漫地抒发了自己的感受后，我充分肯定了他们的想象，接着试图让他们从音乐的角度来分析问题。同学们通过感悟旋律进而探索到节奏和力度。随着同学们逐渐对这个问题产生兴趣，话题层层深入，我进而又由这首曲子引导同学们了解了许多其他的世界名曲。通过课堂上的讨论与交流，大家一致认为，音乐是一种奇妙又美妙的东西，七个音符在音乐要素的变换下，随作者有意的排列，竟然能创作出这么多优美经典的旋律来，真是有趣。而让我高兴的是，现在他们在分析乐曲和歌曲时思考的更多的是音乐要告诉我们什么？我在课堂中通过运用与不运用的对比，让学生明白了曲子中的装饰符号可以起到画龙点睛的作用。“音乐美”也是由于它们的加入而发挥得更加淋漓尽致。当然，在这之后的演唱让大家再一次被自己的歌声所征服，全班的情绪高潮。
