狂爱大提琴
低调、激情、深沉、内敛、优雅、狂野、浪漫、深情、哀婉……你还可以用哪些词来形容大提琴？很多，不能仅用几个词来概括，可意会不可言传。
相比之下，影视剧中的大提琴曲似乎更能表达主题，在剧情的影响下，这些大提琴曲被赋予了独特的内涵，若用在别的剧情中便不合宜。几首影视剧中风格各异的大提琴曲与大家分享。
《Born Under a Total Eclipse（孤星入命）》
这是电影《东邪西毒》中的配乐，华裔大提琴家马友友演奏。大提琴如泣如诉，心境跟着悲凉。当西毒独白：“没多久，我就离开了这个地方。那天黄历上写着：驿马动，火迫金行，大利西方”时，许多人会潸然泪下。孤独是人生的常态，错过总是猝不及防地上演，掩饰着多么羞怯与悔恨的心意，一切都不可重来，一切都将成为过眼云烟。
大提琴合奏《He's A Pirate》
这是电影《加勒比海盗》的主题曲，大家已经很熟悉了。聆听大提琴版的，激情之余，多了几分阔大与沉着。那万钧气势，让人听了热血沸腾，分分钟想去战斗！
《暗夜》
这是电影《孤恋花》的片尾曲大提琴版。原版有人声歌唱，还记得歌词吗？“心随梦死，笑都沧桑；为了坚强，卖力遗忘……圆满永远很短，遗憾却漫长”。真正的静是深邃而又有富于哲理的。
《Green Destiny （Love Theme）》
这是电影《卧虎藏龙》的配乐，剧中凡是有爱情的地方就会这个主题曲或者它的变奏，听之让人愁肠百结。谭盾是个很能把握电影气质的作曲者，他用音乐将情感一丝一丝抽出来，漫上来，把你包围，这是中国民乐的特色，从很细处出发，一根线而已，却直击内心最要害的部位。马友友的大提琴始终在背景里婉转低徊，戚哀而大气。
《Libertango（自由探戈）》
这是电影《探戈课(The Tango Lesson)》的配乐，近乎极致的演绎，在现实的冷静和激情的热烈中一次危险而魅惑的试探，这是激情四射的大提琴。在舞蹈中，探戈最能激发潜藏于人性深处的原始欲望。火热激情的挑逗，欲拒还迎的诱惑，迂回曲折的试探，半遮半掩的回应，疾风骤雨的争斗，情意绵绵的痴缠，闪烁迷离的疑忌……
《Gabriel's Oboe from The Mission》
电影《教会》的配乐。乐曲厚重而安详，引导你去感恩，去爱。电影中传教士冒着千难险阻把西方文化思想带入部族，让那些人从蒙昧走向文明，甚为感人。大提琴细腻而饱满的音色，使该曲更感染人。
《Playing Love from The Legend of 1900》
这是电影《1900（海上钢琴师）》的配乐《爱之曲》。“我只是弹琴”，“不为证明什么，不为追求什么，不为获得什么”。他讨厌那种不能掌控，被塞进巨大的纷杂的世界，要分散精力去面对未知的也许恐惧的生活。即便那个他喜欢的女孩住在mott street 7号，他也不能克服那种恐惧和厌恶感，踏上未知的大陆。只要有那台琴键，他就是可以创世的上帝，这个空间里唯一的王。
《Hey Jude》
这首披头士乐队的著名歌曲，出现在许多电影中，给人许多正能量和美好回忆。创作者列侬与哈里森都已不在，“爱与和平”似乎依旧遥远，“悲伤的歌”也还在，但人们愿意“make it better”，将希望传给下一个世代。大提琴版的厚实和诚挚，给人更浓郁的坚定和勇气。
结语：大提琴乐曲，透着深刻的孤独，也张扬着浓烈的欢愉，有朦胧的虚幻编织着美丽与哀愁，有平实的白描诉说人间欢喜悲忧，有深沉的感情颤动着人们的心弦。它总带来惊喜，让人深深爱之。
