编译：曾建红 编辑：Alisa
尽管并不是所有歌手都需要一个制作人，但是从完成一个非常优秀的音乐作品来说，一位优秀的音乐制作人还是会大大提升你的音乐作品质量。
从我们的观点来说，尽管并不是所有歌手都需要一个制作人，但是从完成一个非常优秀的音乐作品来说，一位优秀的音乐制作人还是会大大提升你的音乐作品质量。如果你正在犹豫是否需要签约一位制作人的话，可以将以下列出的好处作为参考。
以下内容编译自blog.sonicbids.com，原文作者Caleb Hsu，他是一位常住在美国洛杉矶的制作人、录制工程师（自由职业），也是一位训练有素的古典音乐钢琴家和作曲家，他乐于把音乐技术和行业趋势及心理学背景结合起来撰写深度文章。
1、制作人是客观的
对一位正在努力提升自己能力的音乐人来说，以一名听众的角度非常真实客观地听自己的音乐，是最困难的事情之一。在你做出关于声音和艺术方向的决策时，理解听众和目标人群是非常重要的。音乐人在演绎自己创作的歌曲时，很难跳出自己的角度去看待思考自己的音乐，即使最微小的差别都可能造成非常大的影响。所以拥有一位懂音乐，了解你的音乐风格目前所处的商业市场的制作人会非常关键。他们可以识别歌曲是否是陈词滥调，先前是否出现过类似的作品。
2、带给你想不到的新思路
灵感有非常多的来源，但是最独特的往往来自你的灵魂深处。一位制作人会在你面临艰难选择的时候指导你，帮助你在音乐创新和扩展方面的自我发现。
优秀的制作人是心理学家也是音乐专家。他们会帮助你了解自己的长处和短处，让你在关注到音乐背后的真正含义。长久以来，有许多成功的制作人帮助一些创新性的歌手打造属于自己的歌曲，并且帮助歌手用歌曲表达出自己的心声。
3、帮助你找到方向
为歌曲定位非常困难。决定歌曲中哪部分需要更加艺术化，哪部分需要更加风格化等等都需要音乐人对自己、对听众以及你自己想要接触领域的充分认识。在你作出决定的时候，如果有一位指导全程在身边，可以在你不能单独作出决定的时候帮助你做决定。并且对于拥有很多位曲作者的乐队来说，制作者更加重要。因为这样的乐队往往身边有非常多种不同的意见和建议，这时候需要有人从整体需求的角度对这些意见建议作出取舍。
尽管歌手应当完成自己的任务并且学习音乐，但他们的主要关注点应当是作曲和表演。而制作人要做的是，了解音乐的历史，紧跟时代变化下的音乐潮流并且能够对排行榜歌曲进行预测。拥有制作人的话，在你专心于自己的音乐时，就不用一直关注外界的变化，不用花费力气去研究每年的哪些唱片获得了成功原因又是什么，从而可以专心于自己的音乐。
4、 制作人教育你并且帮助你成长
即使是在DAWs（数字高级无线服务）和家庭录音室时期，大部分的歌手都会把录音技术看做是一个单独的过程。一位优秀的制作人可以将音乐技术与创新灵感整合，让你通过对新技术的体验产生新声音和创新。你会惊讶的发现自己的灵感在使用声码器或声乐变形插件的过程中层出不穷，因为制作人会不断给你方向来帮助你扩展自己的声音。
如果你觉得自己遇到了瓶颈期，自己的歌曲都听起来差不多，那么你一定会从制作者的技巧中受益很多。
5、制作人扩展你的人脉
一位成熟的制作者应当拥有非常多的人脉关系，他拥有与广告代理商、录音棚、经纪人、唱片公司经理、演出经纪人、出版商、临时歌手、工程师和录音室设备方的良好关系。有时候仅仅是给你介绍了一个对的人，都有可能将你的作品变成时代的传奇。如果一位制作者同意与你工作，比如将他们的名字署在你的作品之后，这就意味着他发自内心的相信你会成功，并且将花费很多的时间和精力来帮助你实现自己的梦想。
6、制作人让你“全心全意”专注于自己的音乐
录制一张专辑是一个非常紧张的过程。在你制作专辑过程中，雇佣一位制作人可以确保你的制作环境不会被各种内外部因素打扰。制作人会让每一个人都按照已定的计划执行，帮助你预定彩排场地和录音室，帮助你与自由职业的音乐人签定合作合同、安排预算，帮你管理好从编曲、作者、到技术工程师在内的所有附属环节。
即使你是一位上进心很强、高度自律、自觉地歌手，制作人也可以给予你反馈和指导，让你从中受益。不如试一试雇佣一位专业的制作人吧，看看你会取得什么样的进步！
