从业生涯中,经常有人问我:“我挺想尝试音乐治疗的,但是我又不懂音乐,那是不是对我这种人就没有效果了?”包括在机构或社区中进行治疗时,工作人员们也常常会问:“有个人想参加音乐治疗,但是他又没啥音乐天赋,这样的人我们是不是就不接收了?”
对于这两个问题,我的答案通常只有一个:当然不是。
“接受音乐治疗的人一定是懂音乐的人,不然就会没有效果……”这大概是音乐治疗领域内经久不衰的经典误区之一,然而,实际情况却并不是这样。
正如我在上一期的“寻师问乐”《音乐为什么能够有治疗效果》中介绍的那样,音乐治疗的原理是运用了音乐元素本身对情绪、感官、神经系统的调动作用。比如,当我们在超市里听见了一段节拍稳定、鼓点强劲的歌曲时,会不由自主地开始踩着点走。再比如说,我们听见《二泉映月》这类悲伤的曲子,会不由自主地觉得难过;听见《嘻唰唰》这种欢快的歌曲时,又会不由自主地觉得开心,随即开始摇晃身体……这些自然而然的反应,都是由于如节奏、旋律、调性、音色等音乐元素直接作用于大脑神经后的产物,并不是由我们的经验和意识所决定的,自然也和自身的“音乐素养”没有太大关联。实际上,也早已有科学研究和临床实证表明,音乐元素的这些作用,是与自身的音乐背景和偏好没有相关的。
从另一个角度来说,学习音乐或许确实需要一些天赋与能力,然而音乐治疗与音乐教育的最大区别,就是在于目标的选择与侧重。就拿最简单的合唱来说吧,音乐教育者更加关注的是音乐性的目标,也就是一个团体是否能够唱得准、唱得好、能够产出美妙的歌声;音乐治疗师更加关注非音乐性的行为表现。换句话说,我们更关心一个人是否在团体合唱中能够体验到积极的情绪、能够参与到这样的社交活动中来、能否通过这样的活动来锻炼一个人的认知能力和语言能力等等。至于音乐上的最终产出结果,往往并不是我们关注的重点。并且,一个受过正规训练、有能力的治疗师,也一定能够通过每个个体和团体的差异,来有针对性地设计治疗活动计划,确保每一位来访者——无论有没有学过音乐、懂不懂音乐、喜欢什么样的音乐,都能够尽情地参与进治疗活动,并从中获益。 作者:李冰