从硬石餐厅（Hard RockCafe）创办音乐厂牌，到激浪饮料（MountainDew）扶持嘻哈音乐文化，再到红牛品牌在音乐市场的多元扩张，当今各大品牌不断做起了音乐生意。中国的企业品牌也和音乐领域不断接触和尝试，虾米音乐和豆瓣网都积极实践了扶持音乐人的各种可能；加多宝更是连年赞助某个音乐选秀节目，虽然这钱大都被电视台和节目制作公司赚了。
看来，涉足音乐产业在这年头真成了各大品牌的耍酷必备了！
音乐的多样魅力号召着各个年龄层和不同口味的听众们，而品牌在音乐行业中选择一个适合自己风格的立足点，恰好也抓住了其自身的目标顾客。现在品牌不都讲究公司文化嘛，专心做自己的产品当然是好事，不过若能紧跟当下潮流、投资文化副业，这样才会不断提醒着人们“我们是一家酷酷的企业，尝试我们的产品肯定错不了！”喏，潜在的顾客不就自己排队上门咯！
不过当下的音乐行业，做音乐，发行唱片，赞助巡演和音乐节，哪个环节不烧钱？品牌他们真的赚钱么？投资回报率够本儿么？
不！
到底是什么支撑着品牌们义无反顾地走上了音乐的道路？告诉我，你们的梦(mu)想(di)到底是什么？
开头提及的硬石餐厅品牌本身的成功其实就是和音乐有着亲密关联的。作为一个以摇滚音乐文化为主题的的连锁餐厅，音乐就是他们站稳餐馆行业的武器。虽然不是独门武器，不过人家发挥出了特色！
每个硬石餐厅都有个夺人眼球的大型吉他装饰品在店门前；走进硬石餐厅的内部，你便能听到各个年代的摇滚乐，甚至能看到知名乐队乐手独一无二的乐器和演出服装道具珍藏品。这样一个极具特色的主题连锁餐厅为什么选择建立了自己的唱片公司？
硬石对于创立唱片厂牌的官方解释是“希望回报音乐社群这几十年对于硬石餐厅的支持”。他们选择不出名的乐队，利用自己的行业资源给他们机会录制和发行自己的创作专辑，帮助他们在职业道路上增加名气和经验。唱片，版权，演出，硬石都分文不收一手操刀，真是为了初出茅庐的乐队呕心沥血啊。虽然硬石拥有这些唱片的录音版权，在当下的音乐行业也只是杯水车薪。
不过聪明的品牌做起音乐项目还是挺谨慎，毕竟这是个风起云涌年年巨变的行业。即使开设一个分支部门专门支持音乐项目和品牌关联，企业也会尽量权衡风险和回报。这就解释了为什么获得舆论口碑的硬石唱片在去年也才只有5位全职员工，目前也仅签约了5组乐队/音乐人。
其实，品牌们涉足音乐行业的根本目标还是为了赚足舆论和市场关注度，因为他们的正职是卖好自己的产品！
涉足音乐行业其实是增加了品牌的印象价值，而不是和实际收入挂钩，因为那根本不现实。通过这种品牌的延伸性宣传策略，品牌和乐迷建立了亲密的关联，同时对于更广泛的大众群体也达到一定程度上积极的宣传。
在这些涉足音乐行业的品牌中，红牛算是做得最风生水起的了。自从2008年红牛唱片厂牌建立后，它帮助很多音乐人和乐队圆了唱片梦。而红牛对于社交网络和媒体资源的长远眼光和也使其粉丝数量和视频点击量甩出其他兼职音乐的品牌几条街。
以一首霸气磅礴的《Sail》红极一时的美国电子摇滚乐队AWLONATION便是红牛品牌提携受益的代表。他们的音乐和职业上的成功同时又为红牛带来了关注度，红牛品牌价值便从中得到了提升。
这种双赢的局面当然开心，不过更多的“品牌+音乐人”模式并没有根本性转变他们在各自行业内的价值和地位。需要做的还有很多，真正像“红牛+AWLONATION”这样拥有巨大成功的项目其实还很少。
谁让音乐产业是个实力和机遇一样都不可少的行业呢！
不过借助品牌的延伸性宣传策略的电梯，不少默默无闻的音乐人有机会在较短时间内站上更高一层的职业平台，而不需要挤破头攀爬底层的小木梯。这总是一个机会，抓住了就是另一个机会！
说到这儿，其实音乐和品牌加起来还是有无限可能性的。跟随时代的发展，音乐行业从未停止巨变，而明智的品牌们也不会固步自封。涉足音乐行业来延伸品牌价值的宣传策略，从来都不只是这么轻易一说，品牌和音乐人要做的还有很多。
好在有眼光长远的品牌选择积极支持音乐，好在有意气风发的音乐人努力把握机遇，好在有情投意合的乐迷始终相伴左右。
文章转自：乐脉Mine
作者介绍：
章小轰Egan
理工机械专业出身，偏爱音乐演出市场。
现居大风城芝加哥，就读艺术产业管理。
专注演唱会音乐节，中美乐队演出代理。
