乔治·格什温（George Gershwin），一个在美国乃至世界音乐史上响亮的名字。
叼着烟，弹着琴，一副不羁的样子。
他将爵士乐和古典音乐融合，使爵士乐走出酒吧，登上大雅之堂，也令“严肃的”古典音乐摇摆起来，开辟了独具美国特色的音乐风格。
1924年某天，在前往波士顿的旅途中，格什温在轰鸣疾驰的火车上获得灵感，一星期后这首作品便成为了家喻户晓的经典，也让“格什温”这个名字享誉世界。格什温曾为作品的标题大伤脑筋，后来为了对应乐曲中的布鲁斯曲调（Blues），故取名“蓝色狂想曲”（Rhapsody in Blue）。
两年之后，格什温在巴黎度假时，对这座浪漫之都兴奋不已，并决定将各种印象化成音乐，由此萌生了创作音诗《一个美国人在巴黎》的想法。1928年，他在巴黎大饭店大致完成了全曲。
这是一首管弦乐交响诗，具有狂想曲性质。据作曲家描述，该曲写得非常自由，是一种全新的尝试。意图描绘一位来到巴黎的美国游客在城里散步，听到街道各种嘈杂的声音，感受到法国的气氛的各种影响。该曲后经导演文森特拍成同名电影使之更加广为流传。
一个美国人在巴黎
7月20日，以作曲家名字命名的“格什温四钢琴”将首次亮相星海音乐厅，为大家带来一个摇摆之夜。音乐会上，他们也将在四台施坦威钢琴上演奏格什温又摇摆又爵士的管弦乐交响诗作品《一个美国人在巴黎》。四位瑞士钢琴家组合，将凭借他们的帅酷琴技表现大乐队的各种音效和摇摆节奏，以此向充满创意和新思维的格什温致敬。
文章转自：星海音乐厅
作者／Zart
