“这种音乐，送给魔鬼去吧”
这部作品作于1913年，当时普罗科菲耶夫的同班挚友斯密特霍夫自杀而亡，他在一种神经质般的沮丧与压抑中完成了创作。作品首演时，因为音乐一直是节奏的激烈敲击与不协和弦的连续，曾遭许多人退席谩骂。多数报道称：“这种未来的音乐，送给魔鬼去吧。我们是来享乐的，我家的猫也会弹这种音乐。”
普罗科菲耶夫
登峰造极的炫技神曲
《第二钢琴协奏曲》的原稿曾被普罗科菲耶夫不慎遗失，但他在十年之后凭借记忆与录音复原了乐谱，并花费大量时间与精力再一次对此曲进行修订（在原著的基础上倾其所有尽其可能的加上了大量的音符和旋律，更疯狂地强化对于技术对的超高要求），使此曲在难度和技巧上变得几乎达到人类的极限。
如果说最初的《第二钢琴协奏曲》是一部发泄愤懑与惊恐抑郁之作，那么最终它则完完全全升格为一首登峰造极、辉煌而疯狂的炫技神曲。这是一位钢琴大师在他生命中低谷的时候所完成的最凝聚其智慧与技术的伟大杰作。
“无耻的自我宣传”
《英雄的生涯》（又译为《英雄的一生》）是德国作曲家理查德·施特劳斯作于1898年的交响诗。《英雄》描绘了一个一个高贵而又与众不同的人，他常受到别人毫无理由的反对，因幻想多次破灭而感到痛苦，然而爱情给了他力量，他终于获得了精神上的平衡。不少评论家认为，理查· 施特劳斯所描写的英雄就是他自己。
很多乐评人将《英雄》视为施特劳斯无耻的自我宣传。他们指施特劳斯相当自恋，在作品中将自己描写成英雄，把妻子当成英雄的忠实伴侣，并以粗糙破碎的音乐描写乐评人。施特劳斯后来也承认自己是开玩笑地创作这部“自传”，并觉得自己如尼禄和拿破仑一般，是一个有趣的研究对象。
“英雄”最终隐退，而他成为永恒
很多乐评人关注于《英雄生涯》的表面价值，但不可否认这部作品也被誉为预告施特劳斯交响诗创作巅峰期之作。《英雄的生涯》全曲除了第一段结尾，“剧情”需要的戏剧停顿外，其余段落之间皆无停顿。
