海布勒，奥地利女钢琴家。她所演奏的舒伯特全套奏鸣曲以及与格吕米奥三重奏团合作的《鳟鱼》．也被认为是最有味道的舒伯特。

奥地利女钢琴家，父母为波兰人，11岁在萨尔茨堡公开演奏，在萨尔茨堡莫扎特音乐学院学习，后进维也纳音乐学院、日内瓦音乐学院、巴黎音乐学院深造，是玛格丽特·隆班上的学生。1952年参加日内瓦国际钢琴比赛获二等奖，1954年参加慕尼黑国际钢琴比赛和日内瓦舒伯特钢琴比赛，均获一等奖。海布勒的演奏追求一种清新、清纯的效果，追求音色的微妙层次区分与音阶性经过句中颗粒型音色的效果。海布勒好像天生是为演奏莫扎特而出生的，她从小在莫扎特的氛围中长大．她演奏的莫扎特，无论是协奏曲、奏鸣曲还是小品，都被认为是最有味道的莫扎特。她所演奏的舒伯特全套奏鸣曲以及与格吕米奥三重奏团合作的《鳟鱼》．也被认为是最有味道的舒伯特。

从60年代中后期，和科林·戴维斯爵士/伦敦交响乐团合作的钢琴协奏曲中，不难发现海布勒对于莫扎特作品的独一无二的诠释——对她来说，热情洋溢的诠释不是恒久之道，除非作曲家在乐谱上有明确实际的指示。

海布勒从不让自己去“逼迫”或去“侵害”作品本身的一丝一毫。她演奏的任何一个乐句或乐章，都像是在“操控木偶”，而且她深知自己的“木偶”非常优雅与脆弱。她也知道所有音乐的生命，都悬挂在手上的这条“丝线”上，过份的曲解与夸张，只会让音乐受到束缚，会与莫扎特的“天籁本质”相抵触。因此，这些钢琴协奏曲中，任何戏剧性、激烈或深沈的效果，似乎都来自作品本身的需求，而且都像是经过海布勒小心谨慎的评估后，再演奏出来的；优美的外表背后是小心谨慎。很显然，海布勒非常信任听众，知道他们会发现音乐里人性的力量与人性的弱点。难怪，英格丽·海布勒弹奏的莫扎特，永远被认为是最权威的。