“钢琴祭司”阿格里奇
自玛塔·阿格里奇1965年获得华沙肖邦钢琴大赛第一名以来，就有无数的记者与传记作家想揭开“玛塔·阿格里奇传奇的一生”，但他们都无功而返，因为阿格里奇一生都在为保护自己的“神秘性”做斗争，直到2012年，由她女儿斯蒂芬妮导演的音乐传记电影《糟糕的女儿》问世，才得以让乐迷一窥阿格里奇精湛的钢琴技艺与她的日常生活，不过，影片也给观众带入到了另一种迷雾中。
她的演奏风格浪漫豪放，被人们称为“音乐的女大祭司”；虽然她的演奏充满吉普赛人的奔放热情，但有时也具有阴沉忧郁的格调，表现出一种内在、沉思的诗意。她的技巧过人，音色铿锵有力，光彩夺人，不愧为当代杰出的女钢琴家；她喜爱舒曼、肖邦的作品，同时也演奏现代作曲家巴托克、斯特拉文斯基等人的乐曲。
阿利西亚·德·拉罗查
西班牙女钢琴家。五岁起即上台演奏，十一岁在马德里公演，被誉为神童。1947年起到世界地巡回演出，1955年在美国首演，大获成功。她虽身材不高，手掌较小，但在技术上是位巨匠，节奏感强，鲜明而又真挚，纯朴自然，处理细腻，独具匠心。她是西班牙作曲家格拉那多斯、阿尔贝尼兹、法雅作品的权威解释者。她演奏莫扎特和肖邦的作品也很出色。
海布勒
奥地利女钢琴家。她所演奏的舒伯特全套奏鸣曲以及与格吕米奥三重奏团合作的《鳟鱼》．也被认为是最有味道的舒伯特。父母为波兰人，11岁在萨尔茨堡公开演奏，在萨尔茨堡莫扎特音乐学院学习，后进维也纳音乐学院、日内瓦音乐学院、巴黎音乐学院深造，是玛格丽特·隆班上的学生。1952年参加日内瓦国际钢琴比赛获二等奖，1954年参加慕尼黑国际钢琴比赛和日内瓦舒伯特钢琴比赛，均获一等奖。海布勒的演奏追求一种清新、清纯的效果，追求音色的微妙层次区分与音阶性经过句中颗粒型音色的效果。海布勒好像天生是为演奏莫扎特而出生的，她从小在莫扎特的氛围中长大．她演奏的莫扎特，无论是协奏曲、奏鸣曲还是小品，都被认为是最有味道的莫扎特。她所演奏的舒伯特全套奏鸣曲以及与格吕米奥三重奏团合作的《鳟鱼》．也被认为是最有味道的舒伯特。
玛利亚·胡奥·皮尔斯
葡萄牙女钢琴家，4岁首次登台，6岁举行独奏会，被称为神童，9岁参加里斯本国际钢琴比赛获第一名，16岁在里斯本音乐学院毕业后在柏林参加国际青年钢琴比赛获第二名，同年在李斯特钢琴比赛获第一名。随后到慕尼黑留学，师从恩格尔继续深造1970年纪念贝多芬诞生200周年在布鲁塞尔举办的贝多芬钢琴比赛获第一名从而受到瞩目。皮尔斯的演奏，音色极美，又善于在节奏与分句处理上表现出细微的变化，其演奏的莫扎特、肖邦，都极具魅力。她和杜梅，王建一起，已形成室内乐的最佳搭档，其演绎的室内乐作品有一种清新的美感。
近代世界乐坛上，女钢琴家可谓是凤毛麟角，葡萄牙出生的皮尔斯以精湛的演奏技艺和独特的艺术处理方式，成为众多著名钢琴家中的一位佼佼者，其演奏不像巴西女钢琴家奥尔蒂斯那样轻柔洒脱，而以细腻、典雅、秀丽、妩媚而享誉世界。她与小提琴家杜梅组成的二重奏，是目前活跃在世界乐坛的最佳组合，深得各种媒体和乐迷们的好评。皮尔斯擅长演奏莫扎特和肖邦的作品，其演奏和录制的莫扎特钢琴奏鸣曲、肖邦前奏曲集散发出浓郁的法国沙龙气息。而肖邦夜曲则在浪漫气氛里，蕴涵着些许阴柔。和大名鼎鼎的阿格里奇一样，女钢琴家皮尔斯也是当今世界钢琴舞台上的一佼佼者。在人们的眼中，皮尔斯没有阿格里奇那种颇具戏剧感染力的踔厉风姿，也不如阿格里奇那般声名显赫。但是就纯粹的演奏韵味和艺术品位而言，皮尔斯的魅力并不逊于阿格里奇。这，只要你听过她的琴音、她的琴脉和她营造的乐境，便可知皮尔斯的演奏是怎样的一派葱笼。 皮尔斯完全以惯常的手法来处理肖邦入歌的旋律，失去了了肖邦式的旋律色彩。节奏过于随意，而音色不仅太过明亮而且空洞，失去了朦胧暧昧的柔和。
内田光子
令人窒息的音乐天赋和卓越的艺术成就，让现年68岁的内田光子与小泽征尔、久石让一道，成为日本最响亮的声音。身材消瘦的内田光子有着和身型一致的干练，一头卷发又娓娓道处了日本女性隐忍之外的张力：深邃细腻、震撼人心。
或许对于天才来说，除了禀赋还需要一点点关乎幸运的福报。1961年举家移居西德波恩后，光子前往音乐之都维也纳学习。5年后在慕尼黑国际音乐比赛中，一举夺得探花的光子引起了维也纳音乐学院资深教授理查德·豪斯的注意。在恩师的倾力栽培下，光子的钢琴技艺突飞猛进，辉煌的大赛经历并没有将光子带入功成名就之后的迷茫，她依旧在音乐的道路上苦修，探索灵性。
光子曾在访谈中表示，尽管大家都以“莫扎特专家”的光环来看待她，但就她个人的音乐兴趣来说，她最心爱的作曲家则是勃拉姆斯、舒伯特和舒曼。光子鲜明的个人风格让她跳脱前人的桎梏，以东方人对音乐最朴素的直觉勾勒出旋律的湍急沉缓。1994 年，光子录制了舒曼的《狂欢节》与《克莱斯勒魂》十年后，光子推出了《g小调第二钢琴奏鸣曲》、《森林情景》、《拂晓之歌》，她用严谨的逻辑绘制出舒曼的激情，将舒曼音乐中的那种怅然若失演绎得极富灵性，“我从不认为只要弹得美、弹得动听就可以了，这不是我的目标，我要弹奏出的，不只是美丽的声音，还有我认为有内涵、甚至灵性的特质。”
