《新编钢琴考级教程》四级是一个分水岭，需要学生对音乐的理解再上一个台阶。为了能更详尽地体现常桦老师授课精华，四级考级攻略将分成上下篇。
基本练习
1.音阶
2.琶音
3.半音阶
练习曲
1.《练习曲OP849 NO.24》
2.《陀螺》
3.《练习曲OP636 NO.6》
复调乐曲
1.《小步舞曲》（选自《英国组曲第四季》）
2.卡农（选自《献给孩子们》第二级NO.31）
总要求
1.可以逐步要求学生歌唱性地触键。
2.要尽早避免学生在快下键快抬手练习中造成的声音颗粒性。
3.注意肩膀和大臂的状态，要肩膀朝下，从肩膀发力，力量一直延伸到琴里。
4.注意音与音之间力量的相互转移，让声音听起来有分量。
5.声音的方向要向下，往琴里推动，不要朝上顶。
6.要特别关照左右最远的两端，看力量是不是都送到位了。
7.永远不要放弃手指的练习，要坚持练习技术动作。
8.在练习技术的时候力度要大一点，既可以刺激听觉神经，触感也能更加灵敏。
9.踏板踩的深浅是根据声音脏不脏来决定的。如果声音脏，踏板就踩浅一点，脚的动作就快一些，弹的时候全部靠耳朵在协调，不要机械化。
一、基本练习练习要点：
1.弹黑键时手指可以放平一点，触键更方便。
2.如果愿意多做练习的学生，可以增加半音阶的练习，从一个八度扩到两个八度。
二、《练习曲OP849 NO.24》练习要点：
1.曲子标记是柔和、连贯，所以在弹的时候要慢下键，有歌唱的感觉。
2.这首曲子的音乐形象是线条，不要被谱子上的跳音所迷惑。
3.最初练习时，切分上下关系要练好；弹熟后，就不能出现上下节奏的感觉，而是要有横向曲线的感觉。
4.强调手指的预备，如果预备动作不好，连音就不自然。
5.所有的音都带着手臂弹，要全心全意地把手臂的力量送到位。
6.慢练的时候手臂的动作可以稍微大一些，加速以后就要把这些小动作都抹掉，不要有太多动作，会造成音和音的连接发抖
7.二十九小节，虽然也是跳音，但是要走向高潮，需要踩踏板，四个音踩一下。
8.结尾，最后一个音不要发干。
三、《陀螺》练习要点：
1.左手在弹四音组的时候，手腕要稍微高一点，顺方向移动。
2.右手所有的跳音双音都要突出上方音。
3.如果曲子听起来是在弹正拍，就没意思了，要能坚持有前半拍。
4.三十二小节开始，左手有四组，像是在走远，减弱。
5.三十五小节开始渐快，渐快要持续到最后。并不是说速度要加快多少，而是有冲刺的意思。
四、《练习曲OP636 NO.6》练习要点：
1.音乐上需要从低到高，要有起伏。
2.乐曲开始时，两只手并不同步，右手先到，左手后到，但是呼吸要一起来。
3.第二小节左手有三拍休止符，不要浪费，要让左手运动起来。
4.第十二小节，左手的跳音都不太剧烈，要跟随右手的横向线条，比较温和的跳音。
5.十七、十八、十九小节，都踩第一拍，踩右手的二分音符，但要很快抬起来，因为左手的音十分密集，踏板时间长了，就容易糊音。
6.二十六小节，最后是琶音，琶音三度四度的结构决定了声音是干净的，可以踩踏板，还能帮助ff达到效果。
五、复调乐曲《小步舞曲》练习要点：
1.小步舞曲是中等速度的四三拍，不可以弹得太快，拍子要数严格。
2.小步舞曲总是六拍为一句，如果弹成三拍一句，就容易乱添加重音。
3.第二小节的装饰音，指法是32，意图就是从上方音开始弹起，后面的倚音不要快弹。第四小节的左手也有装饰音，指法23，也是上方音开始弹起。
4.巴赫有非常多的句子是从后半拍起的，十三小节就体现这个特点。
5.如果曲子或者句子是大调，装饰音就是大二度，如果是小调的话，装饰音就是小二度。装饰音都要慢一点弹，不要弹得太快，一快就成炫技了，要保持亲切的语调。
6.二十小节，这两个六度音程都可以断奏，让右手有连有断，虽然乐谱上没这么写，但我们可以按规则来发挥，丰富音乐的表现。
六、卡农（选自《献给孩子们》第二级NO.31）练习要点：
1.巴托克的音乐很多都是质朴的民间音乐，这首就像一首农民舞曲，有趣味有节奏感。
2.最开头的两个音，都有短短的一横，都要着重强调，比较质朴，甚至带点笨拙的。
3.二十三小节Sostenuto一出现，就表示绵延的，不要快，要稳住，并且速度降成100，
4.四十二小节完了以后，有一个延长记号，写在小节线的上方，稍微停顿一下。
5.这首曲子把拍子弹端正，右手左手条理清晰，就可以了。
