《巴赫无伴奏大提琴组曲》这一名字听起来不太像芭蕾的芭蕾舞剧其背后，有着三位伟大艺术家的贡献。
这三位艺术家，分别来自18、19、20世纪，而生前也未曾谋面……
当今天21世纪的我们，欣赏到这部舞剧时，那舞台上凝结的美，可能远比我们所见，深刻而厚重……
18世纪巴赫
1720年前后，巴赫为当时的新兴乐器——大提琴，谱写了六套组曲。
虽然组曲的具体创作年份，至今不详，但总之，它们流传下来了。不过，在相当长的时间内，它们被人认为是练习用的“小曲"，登不了大雅之堂。直到19世纪，西班牙大提琴家帕布罗·卡萨尔斯的一次意外发现……
19世纪帕布罗·卡萨尔斯
1890年，13岁的卡萨尔斯与父亲在巴塞罗那一家旧书店发现了一本乐谱，打开一看，正是巴赫的无伴奏大提琴组曲。“这本乐谱或许可以用来作练习吧……” 卡萨尔斯这样想着，就付钱买下了。那时候，他刚刚改学大提琴。年纪轻轻的帕布罗·卡萨尔斯，巡演足迹早已遍及欧美。很快，卡萨尔斯从曲谱中发现了更深的东西。他每天专研、每天练习，直至十多年后，才首次对外公演了这套作品。巴赫无伴奏大提琴组曲经卡萨尔斯的娴熟演绎，大放异彩。该作品甚至被奉为大提琴的“圣经”。1939年6月，第二次世界大战爆发前夕，卡萨尔斯完成了六套组曲的全部录制，这也是巴赫无伴奏大提琴组曲有史以来的第一张唱片。
20世纪海恩兹·史波利
1940年海恩兹·史波利诞生在瑞士巴塞尔。在二战阴霾下，瑞士中立国的身份，使他有幸在平静中度过童年。青少年时期，史波利偶尔观看了《天鹅湖》，顿时萌生了从事舞蹈的决心。16岁时，不顾父母反对，毅然开始接受芭蕾舞训练。年轻的史波利不顾父母反对，毅然投身舞蹈。1973年巴赫无伴奏大提琴组曲的复兴人西班牙大提琴家帕布罗·卡萨尔斯以96岁高龄逝世。同年，33岁的海恩兹·史波利，被瑞士巴塞尔剧院任命为首席编舞和芭蕾总监。1991至1996年，史波利在德国杜塞尔多夫莱恩德意志歌剧院担任芭蕾总监，也正是这一时期，诞生了他最重要的一些作品——比如1993年以巴赫《哥德堡变奏曲》为素材的同名芭蕾。芭蕾《哥德堡变奏曲》的剧照。2003年，史波利再次以巴赫的音乐为编舞素材。此次他选取的是巴赫无伴奏大提琴组曲。
《巴赫无伴奏大提琴组曲》是一部三段式芭蕾，由18支小舞蹈串联而成，每一支小舞蹈2至6分钟不等。斯卡拉歌剧院芭蕾舞团《巴赫无伴奏大提琴组曲》宣传短片。在舞美设计上这三段芭蕾以蓝、绿、红三种不同颜色呈现，并分别配上了第二、三、六号巴赫无伴奏大提琴组曲。
该作品的主题，与宇宙中的元素之一”风“有关。舞台上大大的圆圈，是唯一的布景。其散发出的雾气，呈现出飘渺而神秘的感觉。
单人舞、双人舞、三人舞、群舞交替出现，与巴赫的音乐完美无瑕的结合在一起。而此时现场音乐的演奏，正是来自斯卡拉歌剧院的大提琴首席桑德罗·拉夫兰契尼。
