德国莱比锡这座孕育了悠久的音乐历史文化、成就了诸如巴赫、门德尔松等伟大的音乐家的古典音乐名城，更诞生了一只令德国引以为傲的童声合唱团---《圣•托马斯合唱团》（Thomanerchor Leipzig），又名《巴赫男童合唱团》，这是世界音乐巨匠巴赫曾亲自执教27年的合唱团，距今已有800余年历史，该团是欧洲最古老的童声合唱团之一。
莱比锡的合唱团传统相当悠久，可以追述到8世纪。1212年，“圣•托马斯的奥古斯丁修道院”在刚刚成立的莱比锡市建立，圣•托马斯教堂和学校也随着修道院的建立而诞生，圣•托马斯合唱团就此孕育而生，合唱团成员在圣•托马斯学校接受全面的音乐教育。圣•托马斯学校是莱比锡最早创立的公立学校，也是德国历史上最古老的公共学校，萌芽于这里的童声合唱团也成了德国音乐的“活化石”。
在中世纪的教育理念中，音乐的地位相当高，音符和旋律仿佛就是神的旨意。合唱团员的教育和住宿都由教堂负责，作为回馈，他们会在礼拜仪式、洗礼、婚礼、葬礼和其他政府性活动上演唱。
1543年，宗教改革的大旗传到莱比锡，托马斯学校及其合唱团得到了城市的庇护。10年后，新的教学楼建成，多年之后又改建翻修。学校当时就紧挨着托马斯教堂，校长、老师、监督员和学生们都住在学校宿舍里。现如今，团员们训练和排练的地方距原来的旧址大概有1000米，上学都在对面的托马斯文理学校。
巴赫和托马斯童声合唱团有着颇深的渊源。自1723年起，他就开始在托马斯教堂担任乐长并执教合唱团,同合唱团成员们住在同一屋檐下。在巴赫人生最重要的近30年的时间里，他一边培养合唱团，一边潜心创作出许多不朽名作。这些影响世界古典音乐的名作，大多数都是由托马斯童声合唱团进行首演。巴赫倾尽心血培养合唱团直到他生命的最后一刻，1750年巴赫病世之后，合唱团继续演绎、传承巴赫的音乐，变成了他生命的延续，被欧洲媒体称作“巴赫遗产”,也被世人称为“巴赫男童合唱团”。
现第17任合唱团乐长是Gotthold Schwarz先生，20世纪60年代时，他本人就是合唱团团员。经过十多年的学习进修，当他在莱比锡拿到了声乐及指挥专业的学位后，又于1979年重返托马斯合唱团，协助乐团工作，直至2015年接替上一任乐长。
今天莱比锡圣•托马斯合唱团可谓全能，擅长从文艺复兴时期到当代的海量曲目，特别是德国作品。今天90多人的规模自然能保证更广阔的曲目范围，根据不同风格作品的需要，调配起来更加从容。圣•托马斯合唱团享有无以比拟的辉煌历史，现在任然不断创造者傲人的成绩。
托马斯童声合唱团由92名少年（9-18岁）组成，合唱团的音色是无可比拟和超越的，因此新生力量的选拔尤为重要。6、7岁开始，男孩儿们就可以为入选合唱团做准备了。音乐老师为了能找到天赋异禀的种子选手，每年都会到幼儿园或儿童托管班去选拔，被相中的孩子会被邀请参加选拔初试，开启他们的合唱团生涯。没有被选中的男孩儿也可以通过自荐的方式，跟合唱团约时间进行试唱等考试。
托马斯童声合唱团的孩子们着实挺忙的，定期的音乐会、经常性的媒体演出还有CD录制等都是他们的分内之事。合唱团每周3次（周五、六、日）在托马斯教堂登台演出，可谓是这个城市的文化亮点。2500个座位总是座无虚席，莱比锡当地人和各国游客都静静聆听这天籁般的唱诗。特别是周六的演出值得隆重介绍，托马斯童声合唱团与莱比锡布商大厦管弦乐团一起演绎巴赫的康塔塔。
音乐是孩子们学习和生活的重心。每天下学后直到晚饭前，他们所做的事情都与音乐有关。每周固定的课程包括练声、乐器演奏及合练。当然，随着年龄的长大他们也会逐渐培养对其他事物的兴趣。特别是在高中毕业后，大家会自由选择大学主攻方向，很多人都倾向于法律、医学和神学。当然也有人始终对音乐不离不弃。
有人不禁要问，一群小男孩儿聚在一起，他们如何处理彼此间的关系呢？吵架这种事儿很少发生，因为每个人在合唱团里都承担着一部分责任，因而他们很习惯于为大局着想，即便有争执的情况出现，事后他们也会对自我言行进行反省。
合唱团和寄宿学校制的结合，让孩子们不仅在音乐，特别是声乐技巧方面有所提高，他们之间也建立了深厚友谊。不少当时的团员还会时常一起回到合唱团客串一把，或者致力于促进合唱团的发展。他们一直信奉这句话：“一日在托马斯童声合唱团，一辈子和它在一起”。
为了能让托马斯童声合唱团继续健康地发展，2000年的时候就有一个想法被提上日程：截至2012年，围绕着托马斯合唱团，应该建成更多音乐教学机构，包括托马斯幼儿园、童声合唱团寄宿学校、小学、中学、甚至青年音乐专科学院等。所有这些教学机构都在一个大的校园内，路德教堂也应该有一席之地。这一宏伟的目标已经一步步实现，未达成的愿望还在努力中，宗旨只有一个：能够为青少年提供一个集传统、音乐、宗教精神、社会文化于一体的教育和教学环境。
而谈到的莱比锡，
谈到德国国宝，
就更不得不提起莱比锡的
另外一个
德国国宝——Julius Blüthner钢琴
博兰斯勒钢琴 （Blüthner ）由Julius Blüthner 创立于1853年莱比锡。至今已有超过160年的历史。第二次世界大战战后德国政府认定博兰斯勒钢琴为德国国宝（源引自《The Piano book》，作者：Larry Fine[美国]），博兰斯勒钢琴皇朝自始至终都是博兰斯勒家族在进行管理，博兰斯勒也是德国现存唯一的还由创始人家族管理的国际顶级奢侈品牌。博兰斯勒钢琴很荣幸成为许多欧洲国家指定的皇室收藏钢琴，包括德国国王、英国维多利亚女王、俄国沙皇、丹麦国王、土耳其回教郡主、萨克森王、日本天皇等等。
著名钢琴大师鲁宾斯坦在他晚年回忆人生的自传中曾写道：
“在抽完雪茄及喝过咖啡后,我们进入一间录音室,那里的博兰斯勒（Blüthner）钢琴是我此生弹过的声音最美丽的钢琴！我饱含热情的弹奏起我最喜欢的肖邦的《巴哈霍夫曼船歌》，这钢琴能引发我的灵感，我想我此生再没弹到过比这更好的钢琴。”
——源于鲁宾斯坦所著自传«My Many Years»第281页
李斯特与Julius Blüthner及学生们在博兰斯勒钢琴工作室外畅聊音乐
160年前的欧洲音乐之都莱比锡，云集了当时世界上几乎所有最著名的音乐家，李斯特、德彪西，这些音乐大师都是创始人Julius Blüthner的好友，他们时常带着学生们，来到Julius Blüthner的钢琴制造工作室，边练琴，边与其畅谈，对于钢琴如何能更好的诠释他们所期待表达的音乐的期许。正是在与这些音乐界如雷贯耳的钢琴大师夜以继日的探讨研究与大师们无数次的亲自试奏之下，Blüthner形成了它独一无二，而无法复制的经典音色、触感风格。
为保留最正宗的制作传统，博兰斯勒一直施行独立家族式管理，衣钵相承，迄今已是第五代。博兰斯勒位于莱比锡的制造大师们依然运用着代代相传的手工技艺制造钢琴，每一架钢琴均由上千道手工工序精心打造。世界瞬息万变，而在博兰斯勒的保密车间中，传统与创新、纯良与精密的传统依旧，仿佛时光永远静止在莱比锡的1853年。这种精神，仍将代代延续，跨越时空，成就博兰斯勒的永久传奇。
