临近年底，新一波的学生就业与职业招聘进入高峰。据上海《劳动报》报道，10月23日举行的上海“2016年冬季长三角联合师资招聘专场”上，500多家大学、中学、小学、幼儿园、职院等前来摆摊设点，吸引了大批应届毕业生。在岗位方面，除了传统的语文、数学、外语依然有较大缺口外，音乐、体育、信息、劳技等小学科岗位需求突出，不过应聘者相对较少。
一方面是学校对艺术教师需求突出，一方面是大量艺术院校毕业生就业难，究竟是什么原因使得两者的供需无法平衡呢？
专业单一性 VS 教学多样性
谈起教师招聘，北京一所重点中学的音乐学科带头人许老师只是摇头：“来应聘的不少，能符合标准的不多。”“之前招聘来了一位琵琶专业的毕业生，我们问她能不能上一堂示范课看看，她说不会，最后问半天，她说就会琵琶演奏，和我们的需求不对口，最后没办法招她。”许老师感慨地说。随着就业压力的增大，许多音乐院校演奏或声乐等表演专业的学生也投入到中小学教师招聘的队伍中，但由于学习过程中专业的针对性和单一性，大部分表演专业的毕业生在演奏或演唱上拥有很高的水平，但对于中小学尤其是小学音乐、艺术教师“一专多能”的要求无法适应。
广西南宁一所重点中学的李老师毕业于广西艺术学院音乐教育专业，未满30岁的她已经是学校青年骨干教师，说起当年招聘，留给她的印象是“强手如林、一波三折”，“很多音乐院校的强手前来应聘，要考的东西很多，这时候就看谁的综合素质最强了。”虽然在大学里学习了教学法，但在工作中，李老师坦言还是有欠缺：“教学法的学习一直没有停过，这样才能适应不断变化的教学需要。我们音乐教育专业学过教学法的尚且觉得不够用，如果是表演专业，要想应聘教师岗位，必须在之前做好更多准备。”
一职业 VS 多角色
北上广等大城市中小学艺术社团的蓬勃发展也对艺术教师的职能提出了更多、更高的要求。“艺术教师虽然是单纯的教师职业，但担任着多个角色。教学、组织排练、管理社团、策划活动，编排节目等等。”一位学校艺术教师如此说。北京一所重点小学的艺术教师郭老师现在除了上日常的音乐课之外，还要负责合唱团的排练和管理，同时还担任戏剧课的教学工作。随着越来越多的学校进行“课程融合”改革，学校会根据各位艺术教师的专长，开设一些艺术模块融合的课程，弱化学科界限。这样的变化促使艺术教师在稳固自己艺术专长的同时，还要根据不同课程、不同社团的要求，适应不同角色的需要，有时候甚至要和语数外等其他学科的教师进行配合，打破学科界限，琢磨多样化的教学方式。
不稳定 VS 延续性
北京一位小学教师给自己朋友打电话推荐一名优秀舞蹈专业毕业生，朋友是另一所学校的艺术学科负责人。这位负责人心有余悸地问：“这孩子的责任心怎么样？不会只是想把学校当跳板吧？”原来，她之前遇到过几个毕业生，都是冲着当教师能解决户口或是看中工作稳定才选择来应聘，应聘成功之后，不是短时间就把学校“甩”了扬长而去，就是在岗位上“磨洋工”，让学科负责人和老教师们都十分头疼。对于这样的青年教师，许老师也感慨：“有的年轻人进了学校后，眼高手低是很大的问题，既不爱教课，也带不了艺术团队。”青年教师的这些不稳定性，对于具有延续性要求的中小学而言，确实是不小的考验，这也使得很多学校在招聘时也更为谨慎严格。
作为青年教师骨干的李老师也道出了许多年轻人的心声：“现在学校能提供给青年艺术教师的待遇并不是很高，教学任务、排练任务都很繁重，很多青年教师为了养家糊口可能得在业余时间偷偷教小课赚些‘外快’，或者是看到同学干其他的工作挣得不少，干了一段教师也就辞职去干其他的了。不稳定的原因，各有各的无奈之处吧。”看来，艺术教师供需矛盾的解决，还有待大学、中小学、社会之间进行很长一段时间的磨合。
文 | 陈茴茴
