套路一 不考十级不罢休
我相信,大部分家长,在孩子刚开始学乐器的时候,都抱着美好的愿望:“我只要他受一点艺术熏陶就好,不求他成为音乐家。”但是,由于这个世界上某个神奇物种的存在,大部分家长渐渐忘记了这个初衷。
这个神奇的物种就是——别人家的孩子。
你妈:“狗蛋他同学才二年级钢琴都考了三级呢~”
你爸:“那有啥,咱狗蛋明年考六级!”
你(狗蛋):“……”
就因为想证明自家的孩子不比别人差,你就要花差不多半年的时间反反复复练同样的三首曲子,直到拿到那张合格证书,全家如释重负,休息半年,继续准备下一级考试!当练琴变成了一种打怪、练功、充装备,什么艺术熏陶,who cares~
怎么破
考级不可怕,可怕的是练琴就是为了考级。如果你一定要考级的话,推荐那些考点比较全面的考试,比如英*考级等等,让你从唱、听、弹各个角度学音乐,避免半年弹三首曲子的尴尬。唱,包括唱谱、数拍子等等,练就神一般的音准,就靠它了!听,包括对节奏的模仿、对旋律的复述等,还在羡慕那些大神闭着眼就能知道是什么音符?说不定你也可以!弹,这就不用说啦,其实学音乐不只是学怎么弹琴,各个方面都是相辅相成的哦!
套路二 技巧大过天
台湾乐评人焦元溥谈学音乐时,这么说:“如果学乐器是为了认识一门艺术是可以的,如果只是为了技巧而学习是种浪费。”
每次有新学生第一次上课,家长总免不了问的一句话就是:“老师你看他,手型怎么样?是不是太趴 / 太低 / 太高……”
“手型”,一个困扰千千万万琴童的问题,到底它有多重要?其实,它没你想的那么重要。小时候,老师每堂课都要严格要求我们“握鸡蛋”,可是你仔细想想,钢琴上88个键,让你保持同一个姿势跑来跑去,可能吗?对基本功太过重视,就导致我们培养了一台台弹琴机器,手上技巧很娴熟,可是弹什么曲子都是一副苦大仇深的样子。
怎么破
指挥家余隆,曾如此评价国内的音乐文化现状:“中国现在的问题,是如何培养对音乐的激情,而不只是培养音乐巨星。”
音乐的激情,如何培养?
这是一个潜移默化的过程,家长对于孩子的影响是很大的,比如爸爸喜欢听古典乐、妈妈喜欢唱歌、经常全家一起去听音乐会,孩子长期在这种环境下成长,你还担心他是对音乐无动于衷的木头人?
举个正面例子,《爸爸去哪儿》中的小姐姐——黄磊的女儿多多,现在已经10岁了。她的妈妈孙莉很喜欢在微博上po女儿弹琴的视频,其中一段《水草舞》,多多在弹琴,妹妹在一旁歪头坐着听,被网友评价为“人生最美好的样子大抵就是如此了。”视频中的多多不仅形象好气质佳,最重要的是,她特别融入在音乐里,看得出有用心在理解每一个处理。她弹得曲目《水草舞》,以前曾作为钢琴六级考试的曲目,也许很多小朋友早就可以弹这种难度的曲子了,但有几个能够做到真正享受自己的演奏呢?
套路三 闷头练琴 不懂合作
时至今日,大多数孩子学音乐的唯一方式还是学某一种乐器。这也就罢了,如果你多参加一些表演,有一些当众演奏的机会,那还是很不错的。不过,很多人忘了,音乐的另一个功能就是沟通啊!音乐可是世界的语言,如果你只是傻傻的自己练琴,那永远只能做一个琴匠。
怎么破
其实,还有一种音乐学习的方式,国内的家长们依然接受的很慢,那就是乐团,家长们觉得参与乐团并不是一个能看得到“收益”的事情。
上海交响乐团的大提琴首席黄北星就曾说,自己小时候非常恨练琴,直到中学的时候自己参加了一个室内乐团,通过跟团员的合作、交流,自己才真的开始爱上了音乐。
虽然国内越来越多的公立、私立学校有了自己的乐团,但真正高质量的寥寥无几。而欧美国家的乐团训练早已普及,并且作为他们音乐课的核心内容。学生们可以互相聆听、互相配合,学会看指挥,这些都是单单每天闷头练琴无法得到的。