训练歌唱，首先要有正确的歌唱姿势。没有经过专业训练的人一般不够重视姿势，因此，往往影响歌唱时的呼吸和发声器官的机能。对于初学者，掌握正确的姿势是歌唱的第一步；对于声乐老师，端正学生的歌唱姿势是声乐教学的开端。
正确的姿势是歌唱最基本的工作条件。人体本是一特殊“乐器”，所有的歌唱发声器官是一个不可分割的有机整体，只有掌握正确的姿势 ，才能使歌唱器官各部分组织相互配合。正确的声音不是来自人体那段器官，而是来自全部歌唱器官的协调。教学实践告诉我们，姿势不正确，必然造成发声上的毛病，如：站无重心，提肩伸脖，这种形体上的紧张，就会使声腔可变状态受到抑制，使呼吸不畅通，唱出的声音苍白、僵硬、单调。喊叫现象很严重；又如有些人习惯挺着肚子、凹着胸，两肩还向前拢合，这不但影响肺叶的正常充气量，还影响正常的呼吸肌肉群和可弯共鸣腔的活动，使声音憋住唱不出，使声音挤压、紧滞；抬着头唱，会使左右两侧声带张力不平衡，时间长了会造成单侧声带受损。当然，发声毛病的成因很复杂，歌唱姿势不正确只是原因之一。一时养成正确姿势，有些毛病就会减轻甚至消失，为进一步掌握科学的发声方法创造了前提条件上。相对而言，纠正姿势是比较容易的，故声乐教学首先应从这里入手。
1、人体自然直立，上身放松，下半身稳而不僵硬，使整个身心处于精神饱满、生气勃勃的状态。
2、两脚如肩宽，成丁字型分开站立，支撑点可放在前脚或后脚上，以便歌唱时保持重心。
3、腰部直立，使胸部挺起，同时微收小腹，两肩平放而略向后舒展，手臂自然下垂。
4、头眼平视，颈部放松。下巴自然下垂而微向后收，切不可向前突出。
5、脸部肌肉放松，表情自然大方。切忌皱眉、噘嘴、歪头等。
6、演唱时可根据歌曲的内在情感加入少许动作，但动作要简练自然，避免矫揉捏造，以免影响舞台形象。
7、坐着唱时（中学音乐课较多是坐着唱），注意不要坐满整个凳面，约坐三分之一的面积。背不要靠在椅子上，腰部稍挺，感觉下背拉直伸长，从头、颈、背到腰，有垂直感。头部、脸部要求基本与前面所讲的相同。
8、歌唱中的呼吸，与日常生活中的呼吸既相同又不相同。就其本质和生理学基础来说，两者完全一样，但在运用上却有很大区别。平常的呼吸纯为自然的动作，是下意识的运动，说闲话时的呼吸也是随意和自由的。而歌唱时的呼吸则不同，它必须根据歌唱发声和艺术表现的要求进行。唱歌的人应能保持自己所有的气息，将气度、长度、强度，帮呼吸应随音的高、低、强、弱的变化而变化。此外，唱一首歌曲时，歌唱者只能在乐句间或休止时换气、吸气，也就是说呼吸应按照音的长短和分句进行调节，必须服从情绪变化的要求。总之，歌唱呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律，它是高度技术性的、后天训练的结果。
