音乐是通过声音来塑造美感、表达情感的艺术形式，无论演奏者还是听众都会通过听觉来欣赏音乐，鉴别其艺术效果。从事多年艺术工作的人都具有敏锐的听觉，他们在有意或无意聆听的状态下，其听觉器官总是保持着高度的职业敏感性。而这种敏感的听觉不是天生的，而是长期训练的结果。
因此，学习钢琴，就必须培养学生有敏锐的听觉能力，使之能胜任钢琴音乐的演奏要求。演奏时必须用听觉去判断演奏是否达到应有的艺术效果——音乐的变化、力度的层次、节奏的脉搏、踏板的清晰、乐句的均匀、旋律的流畅、风格的准确等等。演奏者只有具备了良好的音乐听觉，才能检验弹奏的效果。因此，敏锐的音乐听觉能力对学习钢琴演奏的人来说是至关重要的，涅高兹曾说过：“听觉越是迟钝，所演奏的声音和表现的内容就越呆板。”
钢琴教学中，听觉训练一般包括单音听辨、音程听辨、和弦听辨、节奏听记、旋律听记这五项内容。
(一)单音听辨训练
对单音进行听辨训练是培养学生听觉能力的基础，也是音乐听觉训练过程中相对容易的一部分。如果学生的音乐素质和听觉能力较好，不用经过特别训练其听记能力也会较好。但是如果学生的音乐基础、音乐素质和听觉能力较差，对学生进行听觉训练必须从基础开始，循序渐进的进行。
在钢琴教学时，可采取听、唱、记相结合的训练方法来训练学生的听觉能力。比如先让学生唱，然后听记，无是听唱还是听记，都应从离标准音最近的音开始训练。然后进行逐步将所听的音与标准音拉开。如果听记离标准音较远的单音，学生需要先能够判断出教师所弹奏的音，判断这个音是在标准音之上还是之下，然后再采用默唱音阶的方法进行训练。可以将标准音与所要听记的音用音阶的形式连接起来。如果教师所弹音在标准音之上，学生就应从标准音开始进行上行音阶的默唱，然后找到要听记音。反之则往下默唱并找到要听记的音。
(二)音程听辨训练
与单音听记相比，音程听记的难度要相对大些。音程听记通常分为旋律音程和声音程两部分，所采用的听记方法可以是局部记忆和整体记忆两种。如果学生的听辨能力较好，可采用整体记忆的方法进行训练。如果学生的听觉能力较差，可采取局部记忆的方法。老师弹出一个音程，学生按照听记单音的方法，先将音程中离标准音最近的一个音听出来，然后再用这样的方法听出其它的音。
由于有些学生对高音比较敏感，而有些学生对低音比较敏感，因此，训练时应该因人而异，进行针对性的训练。在进行旋律音程听觉训练时，可采用单音程听辨的方法，也可采用多音程联起来弹奏并听辨的方法。当学生的旋律音程听觉能力提升到一定程度后，可采用延音法进行训练。教师在弹奏时，将旋律音程中的第一个音延长到第二个音出现之后，这样虽然弹奏的是旋律音程，但效果却是和声音程的效果，这样能够为学生的和声音程听觉训练打下良好基础。
(三)和弦听辨训练
和弦听辨是听觉训练中最难的一部分。对学生进行和弦听觉能力训练时，教师首先应该要求学生对和弦的结构熟记于心。可先从分解和弦进行听记训练，然后采用音程训练中的局部记忆法与延音训练法，一点点过渡到对和弦的整体记忆。将标准音作为和弦的根音，让学生先听两个音，熟练之后再离开标准音;另外，教师还应该训练学生从谐和和弦到不谐和和弦的听觉能力、从原位和弦到转位和弦的听觉能力。但是，无论是音程听辨，还是和弦听辨，教师都必须让学生记住标准音，这一点非常重要。
(四)节奏听记训练
由于节奏的种类复杂而多变，因此学生很难掌握正确的听觉能力训练方法，这时教师的引导作用非常重要。最初训练时，教师可从四分音符、八分音符、十六分音符等节奏开始训练学生，节奏的组合应该相对简单，拍子可以2/4、4/4等，速度不应该过快。等学生的基本节奏训练好之后，可进入附点、切分、各种休止符等复杂节奏的训练。
(五)旋律听记训练
对旋律听觉进行训练时，通常分为单声部旋律听记和多声部旋律听记训练。在进行多声部旋律听记训练时，通常只进行二声部的旋律听记训练。旋律听记是所有音乐听觉训练中，学生最感兴趣的训练内容，同时，也是学生将来进行钢琴弹奏时最为实用的技术之一。旋律训练是学生全面掌握了以上几种训练方法之后进行的。旋律训练时学生首先要记住标准音，然后掌握标准音与第一个音的关系，并注重老师的弹奏速度及拍子。另外，还要对旋律中的音程关系进行明确。掌握了这些问题，旋律听记训练，就能够取得良好的效果。
