王黎光代表作品：影视配乐：《天下无贼》《唐山大地震》《集结号》《天河》《宰相刘罗锅》《贞观长歌》《京华烟云》《历史转折中的邓小平》；其中，获奖作品有：《集结号》获第13届中国电影华表奖优秀电影音乐奖，《集结号》《唐山大地震》分别获第27、28届中国电影金鸡奖最佳音乐奖，《一年又一年》获第18届中国电视金鹰奖最佳音乐奖。
作为今年一季度国内唯一一档在黄金时段播出的音乐节目，《耳畔中国》一经播出便引发广大观众的关注与好评。节目邀请到著名作曲家王黎光担任评委，也终于让这位创作颇丰却一向低调的作曲家从幕后来到了台前。
深入生活—才能创作出最动听的音乐
1986年，王黎光考入中央音乐学院作曲系，开始接受系统严谨的音乐教育。浸淫于音乐悠悠数十载，他造诣深厚、获益良多。对于自己热爱的音乐，王黎光有自己独到的见解：“音乐是启蒙于自然科学中的频响，是成就在社会科学中的艺术。就结构而言，艺术是非常严谨、崇高而理性的学科，所有艺术作品的结构完美得就像建筑一样，稍有瑕疵就会塌陷。感性与理性的交错过程是一切艺术成功的必然结果。
生活就是一种经历后的态度，不走过那一段，不迈出那一步就无法感受活着的真谛。生活靠积累，阅历是财富。每一次交流都是难得的积累，每一次碰撞都是巨大的财富。人总要成就，且成就的方式有千种万种，但是万变不离其宗，成就都是人面对社会、面对人生走出的那条属于自己的路。
随着年龄的增长，创作不断丰富，我越来越觉得音乐之外的功夫比音乐更重要。在学校里学习，技术终归是技术，它还不能融入到你的血脉之中而提炼出一种你的生活观点。必须要深入生活，才能创作出最动听的音乐。”
虽然现在的传播渠道越来越广了，但是音乐作品却越来越难深入群众心中，王黎光为此常常自省：这是不是因为音乐创作者们离群众、离生活越来越远了呢？如今不少音乐人，有才华却没有了民俗体察，有市场却忘记了音乐赖以生存的土壤，长此以往，音乐作品必将昙花一现、后继乏力，甚至被人们遗忘。
王黎光曾做过一个巧妙的比喻：“生活好比是水，而名誉与地位，只是盛水的杯子罢了。如果我们把所有的注意力放在杯子上，那么我们便没有余暇和心情去品尝和享受杯中水的美好滋味了。”在艺术创作上，王黎光始终把观察群众和体验生活视为永久性课题。
影视音乐的春天—需要耐心等待
记者：既是艺术教育工作者又是著名作曲家，如何做到“作曲”、“做学问”两者兼顾呢？
王黎光：艺术教育工作者，必须首先以身示范，在艺术创作领域加强专业创作和业务能力的修养。把本职教育工作与艺术创作密切联系起来，这些年来，我坚持按照这一原则来要求自己的专业学习和创作，最关键的是，我的这些作品拉近了我和学生的距离，让我在艺术创作上和学生们找到了共同点，同时也影响和鼓励学生积极参与主流创作和奉献社会，帮助他们认识到只有唱响主旋律才能打好主动仗。
记者：我们回顾一下你的艺术创作道路，还记得自己第一部参与创作的影视剧音乐吗？
王黎光：我的第一部影视作品是《年轮》，那个时候有一首片尾曲叫做《天上有没有北大荒》，歌词里面“美丽的松花江”那段是用了一段童声加进去的，得到了传唱。我的第二部电视创作是《宰相刘罗锅》，《天地之间有杆秤》也已经成为了大家喜闻乐见的作品。现在我几乎每年都有两到三部的影视剧出手，但是无论我怎么努力，人们都会想到《天地之间有杆秤》。在后面的创作当中，我也想改变自己的创作风格。
记者：我们了解到，你从1993年开始集中创作影视音乐，先后为数十部影视作品作曲与配乐。那么，创作影视音乐究竟是怎样的一个过程呢？
王黎光： 影视音乐创作是一项非常烦琐的工作。我们首先一定要先看剧本，看完剧本以后片子基本在拍摄过程当中，中间如果有条件好的剧组，可能我还要到剧组去探班，现场感受一下。很多我都是在片场看到演员的表演，才给了我这种音乐的启发。
到了全部拍摄完毕，进行第一次粗剪的时候，我们要从头到尾把这个片子看完，坐下来和导演把音乐的风格、音乐的段落、影片音乐的气质交流一下，然后就进入后期制作过程，把音乐一段一段的铺放到每个段落上面，最后进行混录，确实是很漫长的过程。
记者：有没有自己很喜欢的影视音乐作品呢？
王黎光：《现代启示录》这部电影留给我深刻的印象，影片的配乐中运用了瓦格纳的歌剧音乐《女武神》，那段音乐非常好，无论你是否懂得音乐这门艺术，都会在观看这部影片时，深深地感受到音乐带给影片的震撼力。
《辛德勒的名单》中，小提琴大师帕尔曼演奏的那一段令人荡气回肠的音乐，把犹太民族的磨难和人性刻化得入木三分，无法不获得全世界人民的喜爱。《走出非洲》中鲜明的非洲音乐，把影片剧本无法阐述的地域风情描写得如诗如画。
记者：有人说，音乐家需要丰富的人生经历，还有对生活敏锐的观察力，你同意这种说法吗？
王黎光：就目前的创作来说，我想举一个例子，我到电影学院工作以后有了假期，有很多静下来梳理思考的空间，我经常带着学生到少数民族地区去采风，这些对我的创作启发是很大的。我曾经给《贞观长歌》《贞观之治》创作音乐，当时为了区分音乐风格，我去了新疆，把西域和东亚的元素重新感觉了一下，再借鉴和体验生活之后，对事物有了重新认识。艺术的空间有时候可能因为某一点的碰撞让你瞬间打开，胸怀的大门敞开以后，你会吸取无数的艺术元素，给你的创作带来非常大的帮助。
记者：近年来，随着中国影视市场的火爆，影视音乐作品将迎来春天，对此能谈谈你的看法吗？
王黎光：影视作品有一定的艺术规律，我觉得我们只能不急不躁，对于音乐艺术在影视方面的作用和发挥，我们要耐下心去等待。
