打击乐并不是一类热门乐器
但是在 台湾 却 非常普及
这一切都是因为
朱宗庆
华人世界里 获得打击乐演奏家文凭的 第一人
成立打击乐团31年，创办知名的TIPC台湾打击乐节。
在台湾，最多人学的乐器是钢琴，第二名就是打击乐，接下来才分别是小提琴以及长笛。打击乐的蓬勃发展，除了反应台湾多元且充满活力的环境，朱宗庆在打击乐上的推广更是功不可没，让台湾人一想到"打击乐"，就会联想到"朱宗庆"。
可以轻松的人生，他偏偏要辛苦过。
出生于台湾台中的朱宗庆，毕业于台湾艺术大学音乐科之后，前往国立维也纳音乐院深造。那时他才20多岁，"我知道我可以就这样过著不错的生活，教书，写文章，非常安逸。"但是他选择了一条最困难的路，就是創立打击乐团。
这样的决心，来自于他对打击乐的热情。"这是我喜欢的东西，我想分享给大家"，当有了想要分享的东西，会愿意不顾一切的让大家知道他的好。但是这样的热情也有很多人不领情，于是要做很多的推广工作去让大家了解。推广的越广，就会乐开心，开心于让别人得到跟你一样的快乐。
"我是一个疯子，还好身边也有一堆疯子。"朱宗庆笑说。他相信团队的力量，相信大家有一起共同追求的目标，热情才不会停止。做的越多，经验越多越辛苦，但是分享热情，是他能一直走下去的动力。
有心跳，就会喜欢打击乐
打击乐相对于其他乐器，的确比较容易入门。婴儿在妈妈的肚子里就会敲敲打打，可以说有心跳，就会喜欢打击乐。许多人先从打击乐入门，然后接下来转去学钢琴，学小提琴，朱宗庆觉得这样也很好。同时，打击乐也是很好的"艺术入门"，也有孩子最后转而学舞蹈。
甚至，也有些孩子没有走上音乐这条路，跑去当律师，当医生，但是音乐会成为他一辈子的朋友。不是说学打击乐一定要成为艺术家，而是能成为他生活的力量来源，成为生活的一部分。
乐团成立之初，为了推广打击乐，他曾经一周跑15个学校教课，为了培养人才，从小学到大学都教。成立乐团之后，困难也源源不绝的出现：譬如说乐器购买起来动辄就是100万台币（约20万人民币），当初乐团的第一个排练场就是他自己家的客厅，第一天就有人在门口放鞭炮抗议太吵，才知道排练空间很重要。
最重要的是，观众从哪里来？一般人可能觉得敲敲打打有什么好听的，必须要接触过才会了解。困难很多，当然能随时放弃，因为放弃是最容易的。但是从创立打击乐开始，就知道不会简单，因为有困难，我才有存在的价值。
4岁之后，父母就不能跟著一起进到音乐教室
目前国内的学音乐环境里，"功利性"还是比较为人所诟病的。朱宗庆说，台湾之前也是这样的情况，一切都以技术来衡量。但朱宗庆打击乐教学系统一开始要培养的，是孩子对音乐的敏感度。孩子3岁之前，父母可以一起进来教室，但4岁之后就不行了，因为孩子会随时注意父母的反应。
"我不希望父母进来是管秩序的。"朱宗庆说。音乐教室是一个孩子能在团体里自由学习的机会，或许顺利或许不顺利，但是都是学习团队精神的过程。
想要靠上课50分钟就成为艺术家，这是不可能的，带孩子学音乐，应该是要营造艺术氛围，带去看展览，听音乐，讲艺术的故事，融入才有意思。
朱宗庆教学系统里，对老师最重要的要求不是技术，而是耐心和爱心，要能够带孩子去喜欢和接受音乐。想要进入教学系统的老师，第一个要求是演奏乐器的能力，第一个是听力的要求、声音的分辨，然后是仪表，要能让孩子信任你。之后还会有400小时的训练，从沟通、心理学到乐器保养，并且保持著每两周就要进修，这是我对教学系统的坚持。
年纪越大，越懂得感恩。
回顾这31年，朱宗庆觉得自己的改变非常大。以前不喜欢讲话，现在常常滔滔不绝，年轻时非常依赖家人，朋友，但创了打击乐团之后，开始学习著成为别人的依靠，学习讲话，鼓励大家，他形容自己在工作上的速度非常快，方向明确，近乎强势，強調沟通的重要性，但一切都是"玩真的"。
在往前冲的同时，他也不忘回馈社会。例如教台湾的移民劳工打击乐、为芒果滞销的农民举办树下演出带动销量，甚至有一次把整个乐团带到医院里面演出，只是为了完成病危儿童的心愿。
