儿童学习钢琴，只要脚能踩到踏板，就要有意识地教他们学会正确地使用踏板，即使是演奏最简单的乐曲。
如果在学生尚未长到足够的高度，过早地要求学生使用踏板，就可能破坏正确的演奏姿势，造成一些演奏上的毛病。但是反之，有的教师怕学生在初学阶段踏板运用不好导致演奏效果更糟或是有的老师觉得学生手上的要求尚且还达不到就不再给他们脚上增加负担。就是因为这样，不少学生已经长的很高了程度也不浅了，但还没有接触过踏板，如果是这样，学生体察不到踏板在音乐中起到的重要作用，这对提高音乐演奏能力是极为不利的。
踏板是提高演奏能力的重要一环
在学生初学踏板阶段，老师可以在乐谱上标上记号，让他们知道在哪里放开，在哪里踩下去。这里，我们说一说运用踏板的一般规律。以和声为依据一般来说，和声变了，踏板也要跟着换。
如肖邦的《c小调前奏曲》（op.28
no.20）；以节奏的需要为依据一般来说，踏板在强拍或者强音上用。如肖邦《练习曲》（op.25
no.4）；以色彩的效果为依据不同作品要求不同的声音色彩。
我们必须认真研究作品的性质以及它们所需要的声音色彩，再决定如何使用踏板。例如，一连串音阶或者半音阶，在古典作品中为了使声音清晰，一般来说不使用踏板或者少用踏板。有些作品要求达到犹如微风轻拂的效果，或者要求均匀地削减音量，就可以用浅一些的踏板，使音保持的时间略长一些；以作品的不同风格为依据一般来说，古典作品少用踏板，尽量保持声音透明、清晰、即使弹奏歌唱性的旋律，也可更多依靠手臂的重量和手指的连奏。
另外演奏巴赫时代的作品，钢琴大师吉泽金（Gieseking，德国钢琴家）的认为，最好完全不用踏板。但是我国一些钢琴家则认为适当的时间是可以借助踏板的。总而言之，运用踏板主要决定于演奏者的艺术修养和对作品风格的理解，决定于演奏者灵敏的感觉和听觉。
