《克莱斯勒偶记》Kreisleriana Op.16 ，副标题“幻想曲”，作于1838年，当时舒曼只用了四天就完成，呈献给肖邦。标题含有“关于克莱斯勒的种种”之意。
克莱斯勒(Johannes Kreisler)是音乐家霍夫曼做音乐评论时用的笔名(霍夫曼为舒曼好友)，这个虚构的指挥家深受幻觉之苦，舒曼在这位虚构的人物身上看到了自己。
瓦西勒夫斯基说这份音乐是很容易起名字的，可以叫作“维特偶记”或“舒曼偶记”，他这种说法可能是对的，在文学外衣底下，所有的事物都暗示了强烈的个人情绪。
这组作品是舒曼所作的最主观的钢琴音乐，开头部分掌握狂乱的热情，接下来是揉和焦虑、失望、怪诞及浪漫渴求的幻想曲，然后进入高昂的抒情、冥想的遗忘中。
再一次，在致克拉拉的信中提供了最清楚的线索：“常弹奏我的《克莱斯勒偶记》。在某些乐章中有真实的、狂热的爱，还有你的生活和我的，以及你的倩影。”相 当令人吃惊的是，这部作品的那个简短的动机似乎能包容多少精华。
不过最终的题献不是给克拉拉而是给肖邦。大约在十二年之后，第二版几乎只有极少的织体上的 修改，包括第5曲的结论性的g小调结尾，这并未改进原先在属音上的结尾。
不论其主题来源为何，该作品有一个明显的内在统一性。八首曲子必须把它看作是一个完整的整体而连续演奏。虽然开头是d小调，而真正的调性中心是g小 调/降 B大调。尽管本作品并不指名道姓，然焦躁不安而锐利的g小调分段属于弗洛雷斯坦，明显得有如田园诗一般的降B大调分段适于约瑟比乌斯一样。
不论什么调性， 大多数曲子都把半音体系推进到过去舒曼从未探讨过的地步，也许这比任何因素都给予《克莱斯勒偶记》一种特有的内省气氛强度，一种曲折的、常常是痛苦的深刻 的反省。舒曼在给克拉拉信中所一到的“简单”只是指这样的事实，即该组曲对演奏未提要求，所有其他方面则应该说，音乐是“及其复杂的”。
多数曲子是三段体，或简单的回旋曲，连同对比(然而也是巧妙相连的)插段来突出迷人的节奏或模式。虽然下行五音符音型并未全部被忽略，如第1和第5 曲特别清楚，一个三音符动机，多数为上行，有时反之，是作为另外强有力的、含蓄的力量贯穿这全部作品中。
第1曲与那首被抛弃的《g小调第二钢琴奏鸣曲》有 异曲同工之妙。舒曼在三年后的《春》交响曲做得终乐章(最初提名为“春的告别”)中又重复古怪的第8曲中的主要主题。如同在《大卫同盟舞曲》中一样，又是 在钢琴演奏正酣时，结尾非常有特色地逐渐消失在远方的寂静中。
