“2018年的音乐行业会前所未有的好。”这是国外一位专家说的，理由之一是互联网公司将会为音乐行业创造更多收入。
互联网已经成为音乐消费的主要推动力，互联网带动音乐回暖已经既成事实。数据显示，2017年美国的音乐总消费量得益于流媒体的增长上涨了12.5%。在这样一个行业大环境下，中国互联网音乐领头羊——腾讯音乐娱乐集团（TME）的态度和发展至关重要。
“我们一定要放眼未来。”这是腾讯音乐娱乐集团CEO彭迦信常说的一句话。那么，音乐的“未来”到底会怎样？TME在这个过程中将会扮演什么样的角色？本文将会对此进行分析。
让我们先来了解一下音乐的未来---放眼音乐行业未来，四大趋势值得关注
在被称为亚太标志性音乐活动的Music Matters上，彭迦信提到“中国音乐市场将呈现4大趋势：一是音乐内容多样化，朋克、嘻哈、民谣等长尾内容将越来越有吸引力；二是社交互动创造新的音乐消费方式；三是线上平台提升线下体验；四是技术创新打破传统使用场景，随着技术的进步，用户可以在任何场景随时随地享受音乐。”
在Music Matters论坛上，彭迦信发表了《中国音乐：最好的时代》的主题演讲。
对此新音乐产业观察表示认同。实际上，这四大趋势在2017年表现的已经非常突出了，我们已经隐约看到了音乐行业的未来：
1.音乐内容的多样化：2017年，民谣出现爆款（《成都》），嘻哈异军突起，电音继续火爆，音乐市场的细分化越来越明显，而且，细分市场正在逐渐建立自己的游戏规则，对于未来的音乐产业来说，头部艺人固然有很高的商业价值，但精耕细分市场同样重要。
2.社交互动创造新的音乐消费方式：以全民K歌和酷狗直播为代表的新兴音乐娱乐平台，正在基于社交和互动创造新的音乐消费方式。比如新观曾经聊过的酷狗直播的“直播卖专辑”。《2017中国音乐产业发展报告》提到，中国音乐行业面临的一个问题是，网络音乐用户基数大（5.03亿），但是付费少（人均0.975元）。“在面对中国用户的规模优势，如何激发用户的数字音乐消费需求将是产业规模持续做强的主要突破口。”那么如何激发？社交互动是关键。
3.线上平台提升线下体验：尽管O2O的概念不如从前“时髦”，但线上和线下的结合却前所未有的紧密。演唱会视频直播已经成为行业标配，2017年各大音乐平台都在做线下演出的布局。另一种结合是全民K歌的“线上APP+线下K歌亭”模式，从市场反馈看，这种模式已经初步被消费者所接受。
4.技术创新打破传统使用场景：音乐的场景营销是2017年的一个热门话题。越来越受重视的跑步电台是一个方向，VR直播也是在创造新的场景，国外比较时兴的快闪店（popup store）也是一种场景。传统市场里，音乐的消费场景只是唱片店和演出现场，如今随着音乐的“流”化，加上各种新技术和新思维，音乐的消费场景已经越来越多元化，可能性也越来越多，未来要解决的只是如何让用户在使用场景中产生消费需求的问题。
数字音乐打底，多元化收入成关键
前不久，某自媒体爆料了TME集团营收数据，如果数据属实的话，2016年至今，TME的营收远远超出行业预期。
从传统的思维看，音乐流媒体为代表的互联网音乐服务商，收入主要来自付费会员（如绿钻）和广告。目前看来，这两方面的收入尽管增长迅速，却并不能保证平台的盈利，Spotify就是最好的例子。中国的情况比较特殊，我们有着相对灵活的收入模式，比如数字专辑模式就是Spotify没有的。
以TME为例，现在看起来，其已经形成了会员付费和数字专辑打底，秀场、游戏、广告等收入加成的多元化收入模式。并因此具备了全方位的优势：流媒体服务上，酷狗音乐、QQ音乐和酷我音乐三大平台稳居行业前三；K歌服务，全民K歌月活行业第一；直播服务，酷狗直播也是音乐直播领域的翘楚；音乐人服务上，尽管上线不到一年，但腾讯音乐人已经吸引了超过2万音乐人入驻。
