之前我们蝌蚪课有发过这样一段话：每天练琴八个小时是知名演奏家，每天练琴四个小时是专业演奏者，每天练琴二个小时是高级爱好者，每天练琴半小时比不练强点儿，每周偶尔练半小时跟没练一样，所以偶尔练琴的学生就不要问老师～为啥自己进度慢、效率低。上面是标尺，对着好好量量自己。
学音乐，不能否认天赋真的很重要，可即便你有很高的天赋，如果不能坚持练习，成为演奏家也是一个遥不可及的梦。著名钢琴演奏家郎朗，在年幼时期，每天保证近6个小时的练琴时间。就算是成名后，全世界巡演那么忙碌也从未中断过练琴，每天必须保证两个小时练琴时间，他说：不练琴就等于慢性自杀！
钢琴家殷承宗说：“虽然我现在的头衔是美国克利夫兰音乐学院教授，但我弹琴的手却从来没有停下过。我每天至少要练习5、6个小时，遇到演出，要增加到8个小时以上”。
其实学钢琴，最大的天赋就是懂得努力！
肖邦说：“我每天努力练琴十几个小时，最终世人用天才两个字总结我所有的汗水”。
冰冻三尺非一日之寒，很多人羡慕钢琴大师们高超的技艺，渴求拥有他们那样的天赋，然后却忽视了他们在背后所付出的巨大努力。如果天赋是一种幸运的话，那么越努力就越幸运！中外大师无一例外。
一、贝多芬——每天练琴八小时
贝多芬四岁开始练琴，严厉的父亲要求他每天练习钢琴和小提琴8个小时以上。不论寒暑，即便成名之后也是如此，并努力地提高他的钢琴演奏技巧。
据说每次练琴时，他的身旁都要放一盆凉水，因为练琴时，十指不停运动，手指发热，他就不时地把手放在水盆中浸泡散热，然后檫干双手，继续练琴。
为了不停地练琴，不停地浸泡，一盆凉水很快就用完了，地板上也洒满了水，并慢慢地流到楼下，漏到正在楼下听得聚精会神的邻居们身上，还以为屋顶漏雨呢！
二、舒曼——发明机械来练琴
舒曼小时候并不喜欢音乐而是文学，青年时期的舒曼，父亲希望他学习音乐，母亲却想他学习法律，后来，他就去了莱比锡和海德堡学习法律，直到1830年，舒曼听了一场帕格尼尼的演奏会，从此全心投入钢琴的练习中，立志要成为一名钢琴家。
因为起步太晚，舒曼强迫自己最大强度最长时间的练习。据说他还发明了一种机械来锻炼手指的肌肉，这种错误的练习法导致他右手的中指完全麻痹，成为钢琴家的希望梦碎，但他并没有放弃钢琴，最终成了一名优秀的作曲家。
三、李斯特——为上钢琴课步行2小时
钢琴之王李斯特曾拜车尔尼为师，他每次来回都要步行两个多小时去上课，每天练琴4—5个小时，虽然他的钢琴技巧已经非常娴熟，但为了取得更好的成绩，他仍然反复练习基本功，三度、六度、八度、指法练习、震音等，以致于无人能和他媲美，所以后人才称他为“钢琴之王”。
先动脑再动手。机械弹弹弹，不如不弹，因为不仅容易弹错，而且不会有任何长进。
我非常赞同“10000小时定律”：只要经过10000小时的锤炼，任何人都能从平凡变成超凡，只要我们足够努力，我们也可以变成别人眼里厉害的人，成为这个行业的专家。
但是10000小时定律是有前提条件的，因为除了足够努力、足够勤奋之外，我们还需掌握科学的练习方法，不然你可能只是原地踏步甚至是退步。
正确的刻意练习，往往需要实践4个步骤。
一、选择适合自己演奏水平的曲子（老师布置作业很重要）
学习钢琴的过程中，要循序渐进的选择适合自己水平的作品，不要盲目贪快求大，要遵循由易到难、由浅入深的原则，如果碰到一年就教你弹五级的老师，不要犹豫，马上走人。
二、定时上课，及时反馈
坚持每周上课，不随意请假缺课。如果没有及时回课，孩子弹错的地方，不能及时改正，在家重复错误越久越有害，到下一节课就越难改，所以刻意练习的前提是必须正确的练习。
三、不断的重复练习
不断的重复，可以让手指记住这个动作记忆，熟练到一定程度就像是自动化的演奏。一首乐曲要想完整、流畅、正确无误地演奏出来，必须要付出大量的精力，没有任何捷径。
四、练习要用脑练，不断的自我检查、自我修正
练琴要先动脑再动手。如果只是机械弹弹弹，不如不弹，因为不仅容易弹错，而且不会有任何长进。所以练琴必须要用脑的练习，不断的自我检查、自我修正，要能及时的发现自己弹错的地方，并马上改正，如果不断地重复错误，只会越练越错。而且要有针对的练琴，发现曲子的难点段落和难弹的乐句，要拿出来单独练习，分手练习，各个攻破。
