日本在文化教育的高度重视以及在文化研究和产出方面，可以说在亚洲是佼佼者，国际上就算排不了第一，但占个前几也没什么问题。
因为日本的开放程度，所以外围文化流入的时间早，这一点可以对比各国不同时期的工业发展路径，任何产业都讲究先机的，同样一个产业，你先发展几十年，必然有先手优势。另外你想啊，二战后美国对日本的影响有多大，日本对台湾的影响又有多大，最关键的是日本人还特别争气努力；
1. 相比中国，日本在音乐教育方面的投入和重视几乎天壤之别，在中国，音乐时而被当作是“娱乐”和“不务正业”，上音乐课有很大概率被语数外占掉，音乐教材的脱节和乏味会让你感到特别的无力，音乐教育的重要程度意味着在这块领域可以迅速培养行业尖端人才，拉高人均国民音乐素养；2. 在几个关键的文化变革时期，日本可以说是亚洲音乐文化的最优代表，而这个身份和地位，也意味着日本音乐市场的繁荣，全民崇尚并尊重文化，也有本土以及其他地区（包括欧美）愿意为日本的文化消费，其次音乐市场的繁荣也加速了音乐周边的产业发展（低头看看中国考级琴、常用的音乐设备、乐器都是哪儿产的）这无形中是对日本文化产业的最大肯定和最大回报，在这些回报的背后是日本对文化产业的良性循环，自产自研自销，把这些做到极致，让文化教育的福利惠及日本。3.日本重视文化产业也是有原因的，一个常年地震的岛国，你刚盖完一个厂，半年后7级地震+海啸搞得家破人亡公司破产，索性咱还是找个安全的地方搞创作搞文化输出，反正也有钱赚。同期对比中国，改革开放之前有多少人可以吸收到国际的多元文化？即便是现在，仍然是有限的。有限的原因不外乎某国的信息封锁，若不是改革开放，恐怕现在我们的文化产业仍旧落后世界一大截。所以从这个角度上讲，改革开放后中国的经济飞速发展，才是中国接触新音乐的元年。这个差距虽然在今天可能相对缩小，但从品质和平均实力上讲，日本仍然是一个值得敬畏不可低估的对手。
4.其实一个国家的国民音乐素养（乐感+审美+创作），都可以直观反映出这个国家的教育实力，人家自幼就接受成体系的音乐教育，而且还被鼓励勤用乐器、练耳学唱、音乐鉴赏。什么音色啊音程啊刷个吉他啊最基本的钢琴啊，在人那儿就是正常的，到了我们这边，有的人到了成年还搞不明白什么是音色什么是音高什么是音程什么是音域，玩个吉他就摇滚弹个钢琴就是神。而这，还仅仅是旋律写作，去听听日本音乐人对一首在国人眼里是口水流行歌曲的编曲有多么细致，你就知道除了教育和产业的原因，日本音乐人那种认真细致不浮躁不应付的精神，更值得我们学习。以上，可以作为音乐专业留学日本的充分理由。下面谈谈音乐专业的留学建议：
声乐系：声乐
器乐系：钢琴专业、风琴专业、管乐专业、弦乐专业、传统音乐专业
音乐系(注重实践、演奏方向)：作曲专业、声乐专业、器乐专业声乐系：歌剧研究、歌曲研究
器乐系：钢琴研究、管/弦/打研究
比较好的学校有：
东京艺术大学属于国立大学，所以学费比私立学校要低。另外还有：东京音乐大学、东邦音乐大学、东京学艺大学音乐部、上野音乐大学、昭和音乐大学；其他地区有大阪音乐大学、大阪艺术大学、京都艺术大学、爱知艺术大学、广岛伊丽莎白音乐大学等音乐大学。
