是日本当代艺术的奥特曼＋超级战队＋金属英雄＋无敌钢人泰坦＋机动战士高达＋铁臂阿童木＋超级变变变+烧脑小能手……
还是艺术团体+音乐团体+创客+工业设计师+乐器发明家+中小型企业？
先来感受下团队的画风
这是一支制服主题，cosplay厂哥的摇滚乐队吗？
上周末（1月23日、24日），在魔都35年来最冷的两天，最燃的艺术团队明和电机在中国的首个大型展览在明当代美术馆隆重登陆了。
来让我们隆重介绍团队下核心成员：土佐信道。
大家管他叫社长。社长虽然是60后大叔，可毫无年龄感，他说自己穿上这身蓝制服，就是哆啦A梦，他也有一个能掏出万种神奇物品的口袋。
社长做了数百件乐器，件件都突破想象力天际。社长手捧的这只电音蝌蚪是千万潮人钟情的萌物，有大小版，有彩色版，至今已经售出超过十二万台，并成为2010年日本玩具大奖得主。
它完全颠覆了电器的构造和使用，任何人（不需要有乐理基础），手指接触指板、捏住蝌蚪的嘴巴即可演奏。它消解了乐器的严肃性，把乐器变成了玩具，释放了人类最基本的需求之“游戏”。
社长不仅是在舞台上Cosplay公司社员，而且是拿整个Team在cosplay 公司，从组织架构到产品营销。他管自己创作的乐器叫产品，管现场演出叫产品展销会，并开放了多条产品线，从现场演出到玩具、唱片、视频等，人们可以在书店、唱片店、玩具店、互联网等多种渠道欣赏、购买。
来看看社长亲自设计的产品线，从A到G，七条产品线，是不是很棒的PM（Product manager）啊。
其实，社长的真实身份是：艺术家！他说自己是把艺术家的身份隐藏在音乐表演者、工业设计师等身份中。
土佐信道毕业于筑波大学大学院艺术研究科，学习过工业设计、生物学。他用仿生学的方式创造乐器，模拟人体的发生系统，让乐器像肺部、声带一样发声。
当我们津津乐道于时下最潮的创客、创客精神时，社长早在上世纪90年代就开始创客了。其早期作品有着上个世纪典型的工业美学风格。这来源于明和电机的DNA：一家电机公司。
其社史可追溯到1961年，为松下电器及东芝等大公司代工真空管，由土佐信道的父亲创办，70年代年因石油危机破产。1993年，土佐信道和哥哥沿用父亲工厂的名字成立了艺术团体。
他们凭着对机械本身天真的热爱和坚持亲手制作的匠人精神，赋予每件机器以温度，打破了横亘在两者之间冰冷的实用主义关系，重新唤起人和机器曾经寻在的情感。
社长大学时修过工业设计，这些手稿看上去就很工业设计
这些看似搞怪、荒诞的器械，却有着冷峻深刻的哲学思考，比如生与死、因果循环。
这是社长在大学毕业作品“响指木鱼”，灵感来源于他小时候常做的关于鱼的噩梦。他用了佛教的道具：木鱼。社长的创作深受佛教影响。他说，就如同日本的茶道、花道一样，需用利用神圣的道具一样，明和电机的作品也是一种生活的道具。
他用现场演出的方式将“道具”展现，并将道具售卖，也类似于日本的神社庙会，看完佛像、庙宇，再看看游园会的花车，再去小店买点吃的、玩具。这是世俗生活与精神生活的完美统一。
演出时是这个画风。后方的类机翼装置会冉冉升起，等装置定位好后，社长通过打响指的手势产生静电，敲打机翼尾端的木鱼。
木鱼有高低两种音阶，对演奏者的肢体灵活要求较高。演奏结束机翼会下降，宛若谢幕。由于器材颇重，因此佩戴时须捆住肩、身、胯下才能平衡。（有妹子表示，心疼社长）。
也有人说，这画风是“数字朋克”（cyberpunk，是cybernetics与punk的结合词），演奏者戴上这装置，已人机一体俨然新物种。
作为科技爱好者，社长对数码和开源运动也很关心。他说：“奇点*万岁！即便技术进化甚至超越了人类的能力，我们要是没有善加利用的激情，那就完了。我相信未来我们仍能用好奇心去更好地驾驭它们”。
虽然在舞台上，社长像个全能艺人，负责唱歌、跳舞、脱口秀，但在创作上，他还是向内心走、并且相当认真的。
社长的创作方法是找一个创作资源，比如“鱼”，然后再衍生出一系列产品。比如“鱼”这个系列，除了招牌产品“响指木鱼”，共开放了26个产品，从A到Z的26个英文字母（看来社长是字母粉啊）。
除了探讨生命的“鱼”系列（外观或道具都与鱼有关），还有其他三个系列：
电动乐器系列（TSUKUBA）
包括吉他、贝斯、键盘等，这一系列的作品通过电流驱动马达敲打实物的演奏方式，从电子音乐回到声音产生的物理原点。这体现了明和电机对于声音的观念，不同于音乐从实体乐器演奏到虚拟电子乐的演进过程。
声音系列（VOICE）
该系列作品模仿人形的发声乐器，由人造的声带和气泵组成，将人类的发声系统移植到机器身上，让乐器能够发出很接近人类的音质。
雪绒花系列（EDELWEISE）
女性主题的创作，一系列花形状的乐器。
本次展览名 “超常识机械”，这个名字来源于明和电机出品的器具名。
nonsense 不是“没有意义”，而是去超越common sense（常识）。Nonsense Machine也可以理解成 “无用的机器”。这些无用的机器，完全违背机器需要具有某种实际用途的“常识”。
用这种“无用”对抗着“有用”和“常识”，明和电机的作品指向趣味、未来、乌托邦。
明和电机：超常识机械
展期：2016年1月24日－2016年3月13日
地址：明当代美术馆 上海市永和东路436号 （地铁1号线汶水路站）
文 / PL
