我从四岁开始学习音乐，每天放学妈妈都会逼着我练钢琴，我那时候觉得非常枯燥，也很讨厌音乐。这种状态一直持续到我10岁，加入了学校的管弦乐团，才开始真正喜欢音乐，渐渐感受到了学习音乐的乐趣。
现在很多小朋友都是在家长逼迫下学习音乐的，而小朋友自己不愿意，这是非常正常的现象，但是，我建议家长要思考为什么要孩子学音乐。现在一般的想法有以下几个：
希望孩子成为音乐家
这个非常困难，用数据来讲，上海音乐学院只招收了400名本科生，能够读到专业学院就已经很困难了，而毕业之后可以成为独奏音乐家，就更加困难了。所以这个不一定是非常适合的目标，因为只有非常有天赋的小朋友才能成为独奏家。
音乐教育不是音乐家的教育，而是人的教育。我们的目标不是培养技能，而是培养人。音乐教学最核心的意义在于给小朋友文化底蕴。
怕孩子输在起跑线
这样的想法，是有待商榷的。音乐不是必修课，而是选修课，要根据孩子的特点进行，而最核心的出发点，是培养孩子综合发展的能力。
研究证明，音乐可以提高的综合能力有以下几个：
a. 增强孩子手脑协调能力；
b. 提高大脑的反应力、想象力、创造力、记忆力，这种技能在生活和工作都很有用；
c. 提高孩子听觉分析能力和视觉反应能力，这对学习语言有帮助；
d. 增强情绪的自我调节能力。很多孩子上台前会紧张，但是表演多了，紧张的情绪会得到缓解。
帮助孩子申请学校
如果孩子音乐水准比较高，有些不错的美国大学，会有入学优惠政策。但是我希望家长不应该拿这个作为学乐器的唯一理由，这只是附加的好处，不能作为出发点。
那么，家长怎么才能帮孩子学好音乐呢？怎么让小孩自己有兴趣，让他有动力去学习？
我有几点看法。
1给孩子更多选择余地
首先就是选择乐器的余地。不可能所有孩子都喜欢同一个乐器。很多著名音乐家都说，是乐器来选择我的，不是我来选择的乐器的，孩子和乐器是有缘分的。不同孩子对不同乐器会有不同感觉，我们要让孩子多听不同乐器演奏，让孩子多玩几种不同的乐器，再选择。
在音乐学校，学生可以去体验很多不同乐器。为了这个问题，我专门请教了美国常春藤学校的一位招生官。
他说：“我最近看到两名来自中国的同学的申请，一名是数学很好，会弹钢琴；一名对古文化感兴趣，而且拉低音提琴。这两个同学条件都差不多，你认为我会要哪个？”
最后，他要了第二个同学。因为中国学生数学好、弹钢琴的太多了，不一定能突出。强烈建议家长给小孩子更多的选择，对于刚刚入门的小孩，学钢琴是一个很好的选择，过几年可以多给孩子一个选择的机会。
2让孩子有动力学音乐
我在伊顿的老师，是非常著名的音乐教育家，他母亲想让他学钢琴，但是没有直接安排上课。他们放学走路回家，都会路过钢琴老师的家，钢琴老师每天在弹琴，他就主动给妈妈说，我要学钢琴。
让小朋友多听、多了解，他自己就会去学。这时候，他学习的出发点不是外围压力，而是内生动力。选择，不仅仅是在音乐领域，在其他的领域也很重要。家长要多给孩子选择，要支持孩子的选择。
3老师非常重要
要争取找到孩子喜欢的老师，孩子不一定马上就喜欢，过一段磨合一下，看看老师是不是适合孩子，孩子和老师要有一定的配合和默契。这个非常重要。
4在集体中学音乐
无论是小朋友还是成人，和朋友一起学习本身会让学音乐更加愉快。我自己也是到了乐团之后才开始喜欢音乐，在团体中受益匪浅。
在团体中为什么会比较好？一是培养团体精神。一个人在家拉小提琴会比较无聊，到乐团，会培养学生聆听和合作。小朋友要听其他乐器的声音，不能只顾着自己弹。二是培养学生耐性。在乐团练习，要等待其他同学练习，会锻炼耐力，让孩子感觉音乐更有意义和价值。
5有表演机会
演出对小朋友学习音乐有很好的帮助。主要体现在两方面：增强自信心。第一次公开表演，团员们上台前，都很紧张、不敢抬头，手也在抖，通过几次的表演，他们变得非常自信，感觉上台表演很自豪。我们要培养的就是这种能力和心态。起到给孩子设立目标的作用。有演出，孩子会非常认真地去练习，他会更加努力。
这也是乐团很重视的内容。即便是表演水平不是很高的孩子，也会给他上台表演的机会。
